Créativité de Tchekhov Anton Pavlovitch. Liste des meilleures oeuvres

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le travail de Tchekhov est unique. Au sens figuré, il est l'un des titans de la littérature russe dorée de la fin du XIXe siècle, le fondateur d'une nouvelle méthode de création. Anton Pavlovich est également considéré comme un dramaturge inégalé. Ses œuvres ont contribué à l'essor réel du théâtre national russe. Ils sont toujours extrêmement désirables sur les scènes des théâtres les plus conceptuels de Russie et du monde.

Les classiques sont appréciés par les classiques

Léon Tolstoï a beaucoup apprécié le travail de Tchekhov. Lev Nikolaevich a affirmé qu'Anton Pavlovich est un écrivain unique à l'échelle mondiale. Sa caractérisation de l'auteur de La Mouette est pleine de délices: « Tchekhov, c'est Pouchkine en prose ! Un romancier éminent l'a qualifié d'artiste incomparable qui a créé des formes d'écriture qu'il n'avait vues nulle part ailleurs.

La méthode créative d'Anton Pavlovich a trouvé sa réponse sur les rives de Foggy Albion. Le dramaturge et écrivain anglais John Galsworthy a noté que Tchekhov avait un effet exceptionnellement bénéfique sur la littérature anglaise. Grâce à lui, les thèmes de la créativité ont été repensés, notamment par Bernard Shaw. Par exemple, sa "Heartbreaking House" est qualifiée de pièce "à la russe" sur la Grande-Bretagne

À propos de la méthode créative de l'écrivain

En effet, Tchekhov est devenu un innovateur qui a refusé d'impliquer les personnages dans une action imposée de l'extérieur, de la création artificielle de l'intrigue, du divertissement délibéré de l'auteur à son œuvre. En échange de tout cela, Anton Pavlovich a déplacé l'accent principal de ses œuvres sur des questions plus subtiles. Dans l'intrigue de ses œuvres, le premier violon était joué par les changements d'état d'esprit du héros, la dynamique de son opposition aux circonstances, la routine quotidienne.

À la tête de son art, Anton Pavlovich a mis l'idée de rendre le monde meilleur, plus propre, plus haut. L'œuvre de Tchekhov, suivant ce principe, cherche à éveiller « l'âme vivante » chez le lecteur. Le classique de l'œuvre montre simplement à la personne ce qu'elle est. L'auteur ne flirte pas avec son public, ne cherche pas à le toucher, n'embellit rien. Ses personnages préférés sont les gens éduqués qui se réduisent à une vie d'affaire basée sur le mensonge et un ventre insatisfait, ainsi que les représentants du peuple, réduits par la pauvreté et les brimades à un état de bêtise indifférente.

Il est également important de souligner que le travail de Tchekhov suit les principes qu'il a découverts:

1. La brièveté de la pensée classique appelle la sœur du talent pour une bonne raison. Il préfère un récit concis et retenu. Il fait confiance à son lecteur qui, selon lui, trouvera lui-même le sens, même si l'ouvrage est complexe.
2. Dans les choses de Tchekhov toujours un rôle importantpetits détails apparemment. Ils ne sont pas seulement présents dans les œuvres, mais servent d'indice à ses principales idées fondamentales.
3. Le style d'Anton Pavlovich se caractérise par l'impartialité de la description, car il est convaincu que le lecteur doit tirer des conclusions.
4. Tchekhov n'a presque jamais écrit pour les enfants ("Kashtanka" et "A front blanc" sont des exceptions). Il croyait que pour lire un enfant devait simplement choisir le meilleur de la littérature "adulte".

Cependant, ayant formulé une vue d'ensemble sur le travail du classique, il serait logique de retracer l'évolution de la formation de sa méthode créative. L'objet de notre étude sera la biographie et l'œuvre de Tchekhov.

Première expérience créative

Anton Tchekhov est né le 17 janvier 1860 à Taganrog dans une famille de marchands pauvres. Ici, il est diplômé du gymnase de la ville. Même dans les classes supérieures, il a, avec l'activité d'un auteur adulte, été publié dans les magazines populaires "Alarm Clock", "Dragonfly", "Shards". C'est ainsi que Tchekhov a gagné de l'argent dès son plus jeune âge, ce qui était indispensable pour la famille.

Pendant ce temps, le destin préparait une épreuve difficile pour le jeune homme: à l'âge de dix-sept ans, il souffrait d'une grave inflammation du péritoine, qui, selon une version, est considérée comme la première manifestation de sa maladie tuberculeuse. Selon une autre version, exprimée par le professeur V. I. Razumovsky, Anton Tchekhov a eu le malheur d'être infecté précisément dans les cours universitaires de la faculté de médecine.

Depuis 1879, le jeune Tchekhov a commencé une étude difficile et laborieuse à l'Université de Moscou et une intense activité journalistique. ParSelon les mémoires d'Anton Pavlovich, il était assez difficile de combiner les cours avec l'activité créative la plus active, poursuivant deux oiseaux avec une pierre - la médecine et la littérature. Le fait est que lui et ses parents, quatre frères et soeur vivaient à Moscou dans un petit appartement. De plus, les proches qui arrivaient soudainement étaient souvent gênés par Tchekhov, qui s'efforçait d'écrire.

Ses histoires humoristiques ont été compilées dans la collection "The Misfits and the Compplacent" (1882), qui n'a pas été publiée pour des raisons de censure. Le premier échec n'a inspiré que l'écrivain débutant. Plus tard, dans une formulation succincte caractéristique, il dira de sa motivation personnelle à travailler: « Une vie oisive ne peut pas être propre. »

Alors ce rythme de vie intense conduira à une exacerbation de la maladie. En 1884, d'après des lettres à l'éditeur du journal "Oskolki", Tchekhov, vingt-quatre ans, se plaint de fièvre et de l'incapacité de poursuivre la pratique médicale. Il se consacre entièrement à l'activité littéraire. En 1884, son recueil Tales of Melpomene a été publié sous le pseudonyme Antosh Chekhonte, et en 1886 - Motley Stories. Dans le deuxième livre, Tchekhov a placé des histoires humoristiques, ou plutôt des parodies. Ici, son talent s'est manifesté dans le genre du détective comique. L'auteur s'essaie à de nombreux genres. Il expérimente. Et il réussit: ses parodies de livres populaires sont un succès.

Cependant, le futur classique s'intéresse toujours à la littérature sérieuse. C'est ainsi que Tchekhov a écrit l'histoire suivante. "Vanka" (1886) raconte l'histoire d'une orpheline de neuf ans, apprentie cordonnièreAlyakhin, un enfant exploité et discriminé, fait appel à son grand-père Konstantin Makarych pour le sortir de ce "métier scientifique". L'orphelin est malmené par des apprentis seniors, il est battu et traîné par les cheveux par le cordonnier lui-même. Un garçon écrit la veille de Noël. Les souvenirs et les espoirs, attirés par son imagination, sont vivement transmis aux lecteurs par Tchekhov. Vanka est un enfant, et il envoie sa lettre avec une naïveté touchante et enfantine « au village de grand-père ». En conséquence, le lecteur comprend que Konstantin Makarych ne le lira jamais et que rien ne changera dans la vie difficile du garçon.

Écrivain accompli Tchekhov

Depuis 1885, des publications littéraires sérieuses ont commencé à coopérer avec lui: "Pensée russe", "Severny Vestnik". Les histoires "Name Day", les histoires "Steppe", "A Boring Story", "Kashtanka" de Tchekhov sont publiées. En 1887, deux recueils de romans et de nouvelles ont été publiés ("Innocent Speeches" et "At Twilight"), en 1888 - "Stories", en 1890 - "Gloomy People". La reconnaissance lui vient. En 1888, l'écrivain a reçu le petit prix Pouchkine (moitié).

Il est caractéristique que la plupart des œuvres de cet auteur, même hors genre, le talent de l'auteur soit doté d'une popularité appropriée à son niveau. Par exemple, "Kashtanka" de Tchekhov est aimé par de nombreuses générations d'enfants. Il a été filmé plusieurs fois. Il semblerait que cela pourrait être plus simple qu'une histoire sur la façon dont un chien (un mélange d'un teckel et d'un bâtard) a d'abord perdu son propriétaire, puis, étant presque devenu un cirque, l'a soudainement retrouvé. Tout est simple selon Tchekhov: il n'y a pas de sorciers ni de sirènes. Cependant, l'histoire est invariablement aimée par les enfants.

Voyage à Sakhaline

Il est à noter que la biographie et le travail de Tchekhov montrent en lui une personne non seulement extrêmement observatrice, mais aussi très active et curieuse. En 1890, il partit en voyage à Sakhaline. Il expose ses impressions d'un voyage de près de trois mois à travers la Sibérie dans une série d'essais "De Sibérie". Puis l'écrivain passe encore trois mois à Sakhaline, où il essaie de comprendre la psychologie et la vie des condamnés, et, enfin, retourne à Odessa par la mer, visitant les ports de Hong Kong, le P. Ceylan, Singapour, Turquie. Sur la base des matériaux de voyage, il commence un travail de quatre ans sur un livre d'essais "Sakhaline". Arrivé chez lui, il achète le domaine pittoresque Melikhovo dans la province de Moscou.

Melikhovo - comprendre les observations de Sakhaline. Une nouvelle étape de la vision du monde

La biographie et l'œuvre de Tchekhov, selon les critiques littéraires, sont agrémentées d'une période très particulière, nommée en harmonie avec son domaine "Melikhov". À cette époque, avec un flair particulier pour le classique, Anton Pavlovich a ressenti les changements dans la société associés au déplacement des relations bourgeoises féodales, et a également réalisé la laideur de la politique réactionnaire poursuivie. Cependant, Anton Pavlovich ne travaille pas seulement sur la collection de Sakhaline, qui est finalement devenu riche dans son domaine pittoresque nouvellement acquis.

La popularité d'un écrivain vraiment démocratique est énorme. Les acheteurs balayent littéralement les livres avec l'inscription A. P. Chekhov "Histoires et contes" des étagères. Au cours de la première année de la période de créativité Melikhovsky, l'histoire conceptuelle "Ward No. 6" a été achevée. PuissantL'image unique de Tchekhov d'une terrible ville de lépreux gris, où tout ce qui est créatif a été étranglé depuis longtemps, où seuls un hôpital et une prison sont des "visites", est tombée sur les lecteurs avec toute la vérité impitoyable, leur faisant penser: "Pourquoi, c'est NOUS qui sommes …". L'anarchie, dont le fief à l'hôpital est le Dr Ragin, qui a rejeté les principes de l'humanisme, sa mort (rétribution par la foi) fait réfléchir sur la façon dont les gens devraient réellement vivre.

Les nouvelles œuvres de Tchekhov témoignent clairement d'un écrivain unique clairement progressiste qui a franchi une nouvelle étape de créativité.

Melikhovo. Sensibilisation au sort de la paysannerie

Anton Pavlovich, grâce à de nombreuses heures de travail quotidien, est devenu un maître vraiment perspicace. Il a appris à voir l'essence même de ce qui était quotidiennement sous les yeux de millions de ses compatriotes, mais qui n'était pas réalisé par eux.

La Russie était essentiellement un pays paysan. C'est à Melikhovo qu'il a réussi à remarquer ce sur quoi les messieurs populistes se taisaient. A. P. Tchekhov suit avec curiosité la vie des villages-usines de Kryukovo et Ugryumovo. Selon des témoins oculaires, les histoires "Cas de la pratique", "Royaume indien", dépeignent en détail de vraies personnes, y compris les mangeurs du monde - les marchands Khrymins, qui en réalité étaient "encore pires".

Tchekhov a ouvert la Russie paysanne au public lecteur. Derrière la démagogie, couverte de mensonges sur l'amour des populistes et leur compréhension des aspirations des paysans, il y avait une conspiration du silence. Il a été piraté par Tchekhov avec son histoire "Men". Dans ce document, le classique dit dansque les paysans « vivent souvent pire que le bétail ». Dans leur masse, ils sont terriblement "pauvres, hirsutes, ivres, sales". Ils ont des qualités spirituelles sous-développées, ils ont souvent « peur et suspicion » les uns des autres. Et ces personnes souffrent de leurs droits humains bafoués, de leur dignité humaine humiliée. Ils ont besoin d'être éduqués, leurs droits doivent être protégés !

Tchekhov créé avec inspiration. Les contemporains se souviennent que la lumière de son bureau à Melikhovo était souvent allumée toute la nuit.

Diverses palettes classiques

La diversité de la palette de ce maître est illustrée par le fait que, dans une série d'œuvres sérieuses, Tchekhov écrit soudainement l'histoire "Le front blanc" pour les enfants. En fait, aucun des critiques littéraires ne s'attendait à ce que «l'ingénieur des âmes humaines» crée soudainement une histoire de nature hors genre. Et la réponse est simple: il aimait les enfants. La tragédie ne l'a pas fermé: le grand écrivain, atteint de tuberculose, ne pouvait pas avoir ses propres enfants. Cependant, il s'est occupé des enfants des paysans, leur construisant des écoles à ses propres frais.

C'est un écrivain polyvalent. Un réaliste convaincu, sous l'effet d'un choc nerveux provoqué par son terrible rêve, crée soudain une œuvre passionnante et romanesque "Le Moine Noir", où se tissent subtilement les problèmes du génie et de la création.

En plus d'être réalistes, les œuvres de Tchekhov sont également créées avec des éléments d'autobiographie (l'histoire "Ma vie"). Dans le récit « Une maison avec mezzanine » et « Groseille », le classique raconte des aspects diamétralement différents de la capitalisation des villages: la ruine des « nids nobles » et le manque de spiritualité des nouveaux « maîtres de vie », les marchands. Dernierladite histoire, avec "The Man in the Case" et "About Love", constitue une trilogie.

Plusieurs pièces de "Melikhov"

À Melikhovo, Anton Pavlovich crée une brillante pièce "Oncle Vanya". Avec quelle ampleur il y exprime l'ingratitude humaine et le désespoir qu'elle engendre ! L'oncle Vanya sert fidèlement le propriétaire du domaine, le professeur, recevant de lui un maigre salaire. Le propriétaire décide de le vendre, sans se soucier du sort de celui "qu'il a apprivoisé" (la dernière phrase est tirée du Petit Prince d'Exupéry).

Des réflexions sur les voies de l'art conduisent le dramaturge à créer un nouveau chef-d'œuvre - la pièce "La Mouette". Dans ce document, Anton Pavlovich, sur les histoires de différents héros, amène le spectateur à comprendre ce qu'est le véritable art: un chemin profondément unique pour son adhérent, le chemin du dur labeur de l'âme, plein de déceptions et de sacrifices. Il est retrouvé par l'héroïne de la pièce, Nina Zarechnaya, qui suit régulièrement sa vocation et devient actrice. Il est caractéristique que les images de cette œuvre soient de vraies personnes, invitées de Melikhovo, et les intrigues de la pièce ont beaucoup en commun avec leurs destins.

Y alta période de créativité

En 1898, la maladie du classique s'est aggravée et lui et sa famille ont déménagé à Y alta. Jusqu'en novembre 1899 (pendant la construction de la maison), Anton Pavlovich partit pour Moscou, où il loua un appartement. La datcha construite présente un inconvénient important pour une personne malade: il y fait froid en hiver. Les constructeurs ont mal disposé le poêle. Les entrées du journal de l'écrivain indiquent qu'en hiver, la température dans son bureau était de 11 à 12 degrés.

L'écrivain n'a clairement pas aimé à Y alta. De plus, ici, il a été privé de la nourriture agricole fraîche familière à Melikhovo. Les choses se sont améliorées lorsque Sœur Maria Pavlovna est venue de temps en temps. Cependant, cela n'arrivait pas souvent.

Les classiques ont été écrits à Y alta, selon ses souvenirs, bien pire qu'à Melehovo. En 1901, il écrit la pièce "Three Sisters", les histoires "Lady with a Dog", "Bishop". Selon les impressions de Melikhovsky, l'œuvre finale de "l'ingénieur des âmes humaines" a été créée en 1903 - la pièce "The Cherry Orchard". Il se caractérise par la visualisation de l'avenir de la Russie sous la forme d'un verger de cerisiers.

Au cours des dernières années de la vie, la maladie s'est intensifiée. L'écrivain est décédé le 2 juillet 1904 dans la ville thermale allemande de Badenweiler.

Conclusion

Les livres de Tchekhov sont entrés dans nos vies depuis l'enfance. Ce sont les créations d'un rêveur qui, à la fin du XIXe siècle, a réussi à montrer de manière convaincante à ses compatriotes avec ses œuvres qu'il faut vivre autrement. Il était un farouche opposant à toute discrimination et en même temps un maître unique de la parole. Anton Pavlovich a appelé à construire une nouvelle vie, parfumée et belle, comme un verger de cerisiers.