Théâtre Ostrovsky (Kostroma) : histoire de la création et du répertoire

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le théâtre Ostrovsky est considéré comme l'un des tout premiers en Russie, qui a survécu et fonctionne pleinement à ce jour. Il a mis en scène des œuvres classiques étrangères et nationales.

Origines

Le Théâtre d'État d'Ostrovsky a ouvert ses portes au public en 1808. Kostroma était alors une ville riche, où vivaient des marchands. Aujourd'hui encore, vous pouvez trouver de vieilles maisons qui ont survécu à cette époque. Ils ont échangé divers ustensiles et des aboyeurs travaillaient activement à proximité.

A cette époque, Fyodor Grigoryevich Volkov est né à Kostroma, dans une famille de riches marchands. Plus tard, il est devenu le fondateur du théâtre en Russie. La ville a découvert un art complètement nouveau. En 1863, un autre amateur de théâtre, Konstantin Sergeevich Stanislavsky, est né à Moscou. Et dans l'intervalle entre eux, en 1823, Alexander Nikolayevich Ostrovsky est né, un dramaturge qui a montré à la Russie la vraie vie des marchands.

Les marchands ont vraiment aimé la nouvelle forme d'art. Les marchands n'étant pas des pauvres, ils pouvaient soutenir les entreprises de jeunes dramaturges de talent et aider les comédiens. Reposeils ont commencé à s'organiser avant même l'ouverture du théâtre Ostrovsky. Kostroma est devenu le centre de l'art. Les premières représentations sont présentées lors de réceptions privées dans des résidences et des chalets. Des serfs y jouaient. Au fil du temps, ils ont été remplacés par des acteurs professionnels.

Histoire ancienne

Le théâtre dramatique de Kostroma a été mentionné pour la première fois en 1808. Il a peut-être existé avant, mais il n'y a aucune information officielle. Des scènes ont été jouées sur le territoire d'un hôpital moderne - une arène spéciale y a été construite. Pour la première fois, la pièce "Melnik - un sorcier, un marieur et un trompeur" y a été présentée. Ce bâtiment a accueilli les invités du Théâtre impérial de Moscou, qui ont été contraints de quitter leur domicile en 1812. Chaque représentation qu'ils ont jouée a tellement impressionné à la fois le public et les acteurs locaux eux-mêmes qu'un nouveau cycle a commencé dans l'histoire de la scène de Kostroma. Les acteurs célèbres de cette époque étaient Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev, Obreskov.

Nouveaux abris pour le temple de Melpomène

Bientôt, le petit bâtiment ne suffisait plus et le théâtre a été obligé de chercher une scène appropriée. Elle a été retrouvée sur le Bas Debra. Cette rue est devenue célèbre pour le premier bâtiment de théâtre en pierre. Auparavant, la tannerie de Syromyatnikov, un marchand de la deuxième guilde, était située à cet endroit. Les comédiens comme le public y sont tellement habitués dans une ville marchande qu'ils n'ont pas du tout été surpris par la minceur de la frontière entre l'art et l'industrie. Rien n'a survécu du bâtiment à ce jour. Seules des notes d'autrefois avec une description des lieux ont été laissées. témoins oculairesil a été mentionné que de la rue, il semblait que seul le mur était debout. Il fallait descendre pour monter ensuite dans les locaux du théâtre. Mais sa cour a ouvert une belle vue sur la Volga.

Shchepkin, qui a joué le rôle de Tortsov dans la pièce "La pauvreté n'est pas un vice", a donné des représentations dans ce bâtiment. Potekhin et Pisemsky étaient présents dans l'auditorium. Et 1863 est devenue une année importante pour le théâtre Kostroma. C'est alors qu'un bâtiment spécial a été érigé pour lui dans la rue Pavlovskaya. Tous les habitants de la ville se sont jetés sur lui. Il est devenu le couronnement de l'art architectural à Kostroma à cette époque. Le théâtre à un étage ressemblait plus à un temple grec, avec de nombreuses colonnes, une façade semi-circulaire et des demi-rotondes au porche.

Légende en action

Les habitants sont toujours convaincus que ce bâtiment a été rattrapé par une attaque surnaturelle. Alors qu'il commençait tout juste à être construit, les briques provenaient de l'ancien monastère de l'Epiphanie, qui avait brûlé un peu plus tôt. Les constructeurs achetaient des matériaux et ne se souciaient pas trop des superstitions. En 1865, le théâtre a brûlé presque jusqu'au sol. Il a été restauré en deux ans.

Mise à jour

La troupe d'acteurs a été recrutée avec l'aide d'entrepreneurs professionnels. Ils ont mis à jour toute la gamme assez souvent. Jusqu'en 1917, Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostromskoy ont joué au théâtre. Les entrepreneurs étaient confrontés à la tâche de choisir non seulement les acteurs, mais aussi de déterminer le répertoire. Plus de dix représentations pouvaient être jouées en une saison théâtrale. Les acteurs du rôle rarement appris jusqu'au bout, souvent improvisé et toujours attenduconseils du prompteur dans la cabine.

En 1898, des acteurs du Théâtre Maly ont visité la scène de Kostroma, dont la célèbre famille Sadovsky. De 1899 à 1900, l'auditorium est remodelé par un nouvel entrepreneur, plus d'espace est alloué aux parterres en réduisant le nombre de loges. Mais en 1900, le sol du hall a brûlé.

Temps de guerre

En 1914-1915, Varlamov et Davydov de Saint-Pétersbourg se sont produits sur scène. L'acteur Mammoth Dalsky en est également issu. Il séjourna à Kostroma de 1915 à 1917.

Le théâtre a été presque détruit par la Révolution d'Octobre 1917. En 1918, une représentation basée sur la pièce de théâtre de Gorki "En bas" lui fut apportée de Moscou. Chaque mouvement des spectateurs du théâtre était enregistré dans la branche du parti de la ville. Certains des acteurs ont déménagé à Saint-Pétersbourg, d'autres sont restés et ont montré les meilleures pièces d'une petite liste parmi laquelle choisir.

En 1923, l'institution porte le nom du grand dramaturge. Désormais, c'était le Kostroma Drama Theatre. Ostrovsky. Les pièces qui pouvaient être diffusées étaient nécessairement coordonnées avec les chefs de parti.

Lorsque la Seconde Guerre mondiale a commencé, la troupe s'est vu proposer de se disperser, il était prévu de fermer le théâtre Ostrovsky. Kostroma à cette époque a connu une véritable tragédie. Mais les acteurs ont refusé. Les inspecteurs qui sont arrivés ne s'attendaient pas à voir le théâtre "en direct" d'Ostrovsky, dont les représentations étaient vendues au public. Après avoir regardé les performances, ils ont donné le feu vert à la scène de Kostroma pour poursuivre leurs activités.

Je suis passé du théâtre au devantune équipe spéciale de quinze personnes. Ils ont joué la pièce d'Ostrovsky "La vérité c'est bien, mais le bonheur c'est mieux" pour les soldats.

En 1944, l'anniversaire du théâtre a été célébré et il a reçu le statut de théâtre régional. La célébration, malgré la guerre, s'est déroulée magnifiquement et brillamment.

Après la guerre

De 1957 à 1958, le bâtiment a commencé à être reconstruit. Il a été partiellement restauré à son aspect d'origine, et à l'intérieur, il a été modifié selon le projet de l'architecte Iosif Sheftelevich Shevelev.

En 1983, le Théâtre dramatique d'Ostrovsky a reçu l'Ordre honorifique de la bannière rouge.

En 1999, il a acquis le statut d'établissement public.

Théâtre Ostrovsky: répertoire

Le dramaturge Ostrovsky, bien-aimé dans la ville, est devenu la base de la scène de Kostroma. Ils ont été mis en scène à la fois pendant la vie de l'écrivain et sont joués à ce jour. Parmi les productions classiques, vous pouvez également voir les drames de William Shakespeare, Alexandre Pouchkine, Léon Tolstoï, Molière, Bernard Shaw, John Patrick, Jiri Gubach, Alejandro Kason et d'autres. Outre des œuvres bien connues, des adaptations d'auteurs de jeunes scénaristes sont également présentées.

Le théâtre Ostrovsky invite souvent des troupes d'autres villes à visiter. Les acteurs de la capitale apportent souvent des productions originales. En outre, l'institution est propriétaire de dizaines de prix divers lors de festivals internationaux et panrusses.

Pièces les plus populaires du répertoire:

• "Odd Mrs. Savage" - comédied'après le roman de John Patrick.
• "Woe from Wit" de Griboyedov.
• "Alors qu'elle était en train de mourir" de Natalia Ptushkina.
• "Boris Godounov" de Pouchkine.
• Une adaptation moderne de Roméo et Juliette de Shakespeare.
• "Orage" d'Ostrovsky.