Les compositeurs les plus célèbres de Russie et du monde

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La culture musicale mondiale a évolué au fil des ans. L'école nationale russe y occupe l'une des premières places. C'est une déclaration absolument justifiée, car de nombreux compositeurs célèbres en Russie sont très appréciés à ce jour dans le monde entier. De célèbres compositeurs russes, grâce à leurs œuvres, ont glorifié leur pays et ont également eu une influence directe sur leurs collègues étrangers.

Un peu d'histoire

L'apogée de la culture musicale russe tombe au XVIIIe siècle. Cette période est également considérée comme celle des grands bouleversements. Dans cette période, la première école de compositeurs russe apparaît, les principales traditions de l'interprétation musicale se forment. Quant aux genres, les plus complexes d'entre eux se développent assez rapidement: l'opéra, la musique chorale et instrumentale. Cependant, l'opéra doit toujours être considéré comme le genre principal et, à cette époque, il était populaire non seulement parmi les compositeurs russes, mais également à l'étranger. En Russie, l'opéracontrairement à l'étranger, il était présenté sous une forme plus compréhensible, accessible, concise et réaliste, basée sur une base folklorique. Parallèlement, la musique chorale s'est également développée, qui accompagnait par tous les moyens chaque représentation. Dans cet article, vous trouverez non seulement des informations intéressantes, mais également des photos de compositeurs célèbres.

XVIIIe siècle

À ce stade, les premiers compositeurs russes célèbres sont apparus, l'un d'eux était Dmitry Bortnyansky. Grâce à lui, la musique russe a reçu de nouvelles traditions et tendances, dans le genre d'un concert choral, par exemple. Il était célèbre pour son propre style de traitement - il combinait les caractéristiques des airs anciens avec les tendances harmoniques modernes. Il a su enrichir n'importe quelle texture, même la plus simple, et en faire quelque chose d'unique grâce à l'utilisation des diversifications rythmiques, à l'utilisation diversifiée de la composition chorale et à une maîtrise polyphonique remarquable. Il convient également de mentionner que le compositeur a travaillé dans la chapelle de la cour et a eu une influence considérable sur son style d'interprétation, à l'instar de nombreux compositeurs russes célèbres. Les concertos pour chœur les plus célèbres de Dmitry Bortnyansky sont "Ne me rejette pas dans la vieillesse" et le concerto pour chœur n° 33.

Mikhail Glinka

Des compositeurs russes célèbres ont commencé à apparaître au XVIIIe siècle, mais en fait, le véritable apogée de la musique classique russe a eu lieu à la fin du XVIIIe siècle. Il contacte, tout d'abord, avec Mikhail Ivanovich Glinka. C'est ce compositeur qui a découvert la nouvellepériode historique de la musique. Sa principale réalisation a été la réfraction des principales tendances classiques. Glinka a travaillé, pourrait-on dire, dans tous les genres musicaux, il a écrit des opéras, des oeuvres pour orchestre symphonique, des pièces pour piano, de nombreuses romances et compositions vocales, ses créations pour ensembles de chambre sont également connues. Le rôle innovant de Mikhail Ivanovich est assez important, de nombreux compositeurs célèbres ont essayé de faire correspondre son style unique. Glinka a profondément compris la nationalité, cela se reflète assez bien dans l'opéra "Ivan Susanin". Le compositeur est également connu pour son approche particulière de la chanson paysanne, souvent dans ses œuvres, il a utilisé le chant et la variation. Il convient de noter qu'avant Mikhail Ivanovich Glinka, de nombreux compositeurs célèbres ont écrit des œuvres similaires, mais c'est lui qui est considéré comme le fondateur de l'opéra classique national russe. Les plus célèbres de notre époque sont les compositions "Ruslan et Lyudmila" et "Ivan Susanin".

Alexander Dargomyzhsky

Au XIXe siècle, un mouvement social avancé s'est développé en Russie, le réalisme critique s'est épanoui de manière intensive, cela s'applique à la fois à l'art en général et à la musique. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky était un représentant de son propre style unique - le réalisme intonatif. Comme beaucoup de ses contemporains, également compositeurs célèbres, il a poursuivi les traditions et les innovations introduites par Mikhail Glinka, mais a introduit une originalité novatrice, mettant l'accent sur son brillantstyle. L'opéra "Mermaid" est l'une des plus grandes réalisations d'Alexander Sergeevich. Son innovation, tout d'abord, réside dans le fait qu'il s'agit du premier drame lyrique-psychologique de l'école d'opéra classique russe avec l'utilisation du développement à travers. Il est également important que presque tous les éléments innovants soient montrés dans les scènes chorales, ils se caractérisent par une mélodie et une certaine ressemblance avec la romance urbaine autrefois populaire. C'est aussi le premier opéra dans lequel les personnages-images sont assez originaux - ce sont des gens ordinaires de différentes couches sociales et des sirènes mystiques. Une autre œuvre populaire de Dargomyzhsky est l'ensemble de chambre vocale Petersburg Serenades.

Les compositeurs les plus célèbres,"The Mighty Handful" association

Cette période a également été assez importante. La fin du XIXe et le début du XXe sont devenus l'une des étapes les plus importantes du développement de la culture russe. C'est au cours de cette période que des compositeurs de musique célèbres ont créé la communauté Mighty Handful moderne et bien connue. Ce groupe a apporté une contribution exceptionnellement significative au développement de l'école nationale russe des compositeurs. Et ce n'est absolument pas surprenant. Après tout, il comprenait des compositeurs célèbres tels que Modest Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfiryevich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Mily Alekseevich Balakirev et Caesar Antonovich Cui. Leur travail se caractérise par de profonds changements stylistiques dans le genre de l'opéra, en particulier, une grande importance a été accordée à la dramaturgie historique, ainsi qu'àscènes de foule.

Malgré le fait que toutes leurs activités visaient en principe à maintenir les traditions uniques d'Alexander Dargomyzhsky et de Mikhail Glinka, ils les ont complétées par de nombreux changements et innovations, ce qui leur a valu une popularité incroyable en dehors de la Russie.

Modeste Moussorgski

Mussorgsky est le fondateur d'une direction absolument modernisée dans l'école d'opéra classique russe. Assez souvent, il a été comparé à Rubinstein. Il a créé la direction du drame musical. Son travail lyrique est également connu pour le fait que les œuvres utilisent des caractéristiques uniques telles que les nouveaux moyens d'expression musicale utilisés pour caractériser l'image du peuple, la différenciation du chœur et l'attribution de voix spécifiques dans sa composition, l'utilisation fréquente de récitatif mélodique, dialogues. Il est à noter que les scènes chorales sont assez majestueuses. En suivant les tendances uniques de Dargomyzhsky, Moussorgski a utilisé les mêmes scènes de développement à travers. Cependant, les réalisations du compositeur ne se limitent pas seulement au genre lyrique, il était excellent dans les arrangements choraux de chansons folkloriques, les œuvres indépendantes pour piano et les compositions à grande échelle pour le chœur, les chefs-d'œuvre vocaux et symphoniques. Les plus populaires à notre époque sont les opéras du compositeur "Khovanshchina" et "Boris Godunov". Grâce à eux, Modest Petrovich a été reconnu par de nombreux compositeurs célèbres du monde.

Sergei Rachmaninov

L'un des compositeurs les plus populaires du XXe siècle en Russie peut à juste titre être considéré comme Sergei Vasilyevich Rachmaninov. Dans ses œuvres, ils véhiculaient clairement le rôle de la mélodie. La principale source d'inspiration du compositeur était le lien avec les chansons folkloriques russes, avec l'ancienne culture chorale. La sincérité, l'expression directe des sentiments et la transmission réaliste d'une image de la vie peuvent également être appelées le principe principal de son travail. Le genre le plus réussi pour le compositeur était les œuvres vocales et symphoniques. Ils sont dotés d'une profondeur psychologique et d'une pensée philosophique incroyables. Populaire à notre époque cantate "Spring" et "Bells". Soit dit en passant, ce dernier est une composition grâce à laquelle les célèbres compositeurs du monde ont été inspirés pour écrire leurs propres chefs-d'œuvre. Il s'agissait de Sergei Prokofiev, Dmitri Chostakovitch, Georgy Sviridov. Le célèbre compositeur soviétique Yury Alexandrovich Shaporin appartient également ici.

La plupart des musiciens ont également beaucoup apprécié et apprécient les œuvres pour piano de Sergei Vasilyevich Rachmaninoff, ses préludes et études sont incroyablement beaux, l'une des pièces de concert les plus populaires est la célèbre "Elegy".

Les photos originales sont disponibles ci-dessous. Il n'y a pas tant de compositeurs soviétiques célèbres, mais ils ont eu une influence considérable sur la culture musicale de la Russie. Parmi eux figurent Dmitry Chostakovitch, Andrey Eshpay, Rodion Shchedrin, Alexandra Pakhmutova.

Compositeurs célèbres du monde. Wolfgang Amadeus Mozart

En parlant decompositeurs célèbres dans le monde, le premier dont on se souvient le plus est, bien sûr, Mozart. Le compositeur est né à Salzbourg, il a commencé à jouer très tôt, en fait, à l'âge de 6 ans, il tournait déjà et donnait des concerts. Il y a une opinion que le garçon avait une audition phénoménale, ainsi qu'une mémoire. Wolfgang Amadeus Mozart jouait du violon, du piano, de l'orgue et du clavecin, et possédait également d'excellentes qualités de chef d'orchestre et d'improvisation virtuose. De nombreux compositeurs classiques connus pour leurs œuvres originales ont cherché à imiter le style unique de Mozart. A notre époque, les opéras "Les Noces de Figaro" et "La Flûte enchantée", ainsi que le fondamental "Requiem" peuvent être attribués à ses compositions les plus populaires.

Compositeurs de France: Georges Bizet

Les compositeurs français célèbres sont très populaires de nos jours. L'un des plus éminents est Georges Bizet - un représentant unique de la période du romantisme. Il a écrit un grand nombre d'œuvres orchestrales, de romans et de pièces pour piano. Cependant, le genre le plus célèbre et peut-être le plus réussi dans lequel le compositeur a travaillé est l'opéra. Bien sûr, la plus célèbre peut être appelée l'incomparable "Carmen". Un autre, pas si célèbre, mais non moins réussi, était l'opéra "Pearl Seekers".

En conclusion, on peut dire que les chansons de célèbres compositeurs classiques en Russie et dans le monde, ainsi que leur piano, les créations symphoniques restent populaires aujourd'hui. Suffisantsouvent, ces œuvres sont entendues lors de concerts, à la télévision dans des films et même dans la publicité. Cela suggère que la culture musicale, acquérant une nouvelle facette au fil du temps, se souvient encore de ces traditions classiques qui ont été établies par les compositeurs les plus célèbres.