Portrait stylisé sur toile : description et caractéristiques

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Qu'est-ce qui peut surprendre une personne moderne ? En effet, à l'ère des nanotechnologies et des effets spéciaux, cela semble être une tâche difficile. Cependant, l'art n'a pas de limite dans la perfection idéologique. Les portraits stylisés sur toile peuvent être une véritable surprise pour tout le monde et donner un feu d'artifice d'émotions arc-en-ciel. La variété des styles, informatiques ou faits à la main sera une véritable décoration de n'importe quelle maison. Faisons connaissance avec les caractéristiques du travail créatif.

Procédure d'actions

Créez de tels chefs-d'œuvre par des artistes numériques. L'ensemble du processus de création d'un portrait stylisé se déroule en plusieurs étapes:

• Préparatoire. Le client choisit une photo appropriée pour le traitement. Et l'artiste, à son tour, crée des croquis stylistiques dans lesquels les futurs portraits auront l'air organique.
• Travail. Après s'être mis d'accord sur le choix, le maître procède directement au dessin. Pour ce faire, il utilise une tablette ou un ordinateur et des éditeurs graphiques spéciaux. Un vrai pinceau pour un tel artiste est remplacé par un stylo virtuel.

• Achèvement. Une fois le portrait accepté et approuvé par le client sous forme électronique, le maître peut procéder à son impression. Mais çal'action n'est pas réalisée sur du papier, mais sur une toile de lin ou de coton. Ensuite, à la demande du client, la toile peut être encadrée.

Difficultés

Le moment le plus difficile est le choix d'un thème dans lequel le portrait stylisé sera soutenu. L'art est assez diversifié et il en existe aujourd'hui plus d'une douzaine. Et l'imagination des artistes ne connaît pas de frontières. Parmi les réalisations créatives figurent la stylisation d'un personnage animé, des graffitis de rue ou des peintures du célèbre dessinateur Shepard Fairey. Faisons connaissance avec les plus populaires.

Dessin au crayon

Chaque œuvre d'art commence par un dessin au crayon. Cependant, pour les maîtres modernes, il s'agit d'une technique de performance autonome. À l'aide de manipulations astucieuses, l'artiste peut dessiner un portrait stylisé non seulement dans le style classique en noir et blanc, mais également donner aux images de la composition un éclat, un volume et même une certaine nuance.

Portrait à l'aquarelle

Le style intermédiaire entre la peinture et le dessin est l'aquarelle. Cette inflorescence de l'enthousiasme des enfants et des lignes floues. En réalité, de tels dessins sont de courte durée. Cependant, l'image translucide, pleine de romantisme et de nostalgie, de légèreté et de couleurs, peut être incarnée par le maître dans un chef-d'œuvre plus artistique et durable. Pour ce faire, un portrait stylisé à l'aquarelle ne nécessite que de l'encre pigmentaire et une toile.

Grunge

Beaucoup de confort et de réflexion peuvent être trouvés dans le grunge. Il perpétue les traditions musicales bien connues et introduit le calme feutréton, une certaine rugosité et anti-glamour. En même temps, le portrait, stylisé en grunge, est chargé d'une certaine charge d'énergie, prêt à littéralement exploser à tout moment. Dans la technique d'exécution, des filtres spéciaux et l'effet d'une palette effacée artificiellement sont utilisés. De telles œuvres peuvent être présentées à des personnes extraordinaires qui sont constamment en recherche créative.

Low Poly

Le style Low Poly est un excellent exemple de l'interaction entre l'art et la technologie. Il nous est venu de l'industrie informatique. Dans cette version, l'image, comme un puzzle, se compose de nombreux polygones, ou polygones. Cette fonctionnalité est associée aux premières images 3D, lorsque la technologie informatique était encore loin d'être parfaite.

Le style Low Poly est fermement entré dans nos vies. Les gens ont commencé à s'imaginer comme des personnages informatiques et à transférer leurs images dans la vie réelle à travers des images faites à la main ou avec l'aide d'éditeurs graphiques. C'est cette qualité qui peut être utilisée pour styliser un portrait dans Photoshop. Aujourd'hui, c'est une tendance design. L'originalité met l'accent sur la connexion de la toile avec le style numérique.

Peinture

Les amateurs de peintures à l'huile d'artistes hollandais du XVe siècle apprécieront le portrait stylisé comme un tableau. C'est le genre le plus populaire et le plus recherché des beaux-arts contemporains. Cette technique donne de l'élitisme, de l'aristocratie à l'œuvre. Ils étaient autrefois considérés comme terminés après de longues heures de pose. En raretécas, la silhouette était le fruit de l'imagination de l'artiste.

Aujourd'hui, vous pouvez créer un portrait stylisé dans Photoshop uniquement à l'aide d'une photo numérique. Bien sûr, l'entourage de l'image d'une personne joue ici un rôle loin d'être secondaire. Pour la peinture, les paysages, les environnements rétro, la pénombre de studio, etc. Il fait d'abord un collage, puis il le stylise. Le processus lui-même rappelle à bien des égards la peinture naturelle avec des peintures. La seule différence, ce sont les outils. Au lieu du chevalet et du pinceau habituels avec une palette, le maître a une tablette compacte entre les mains.

Style historique

Enfant, tout le monde rêve d'essayer un costume de mousquetaire ou de personnage de conte de fées, ou une tenue d'empereur ou d'impératrice. La fantaisie ici peut être illimitée. Mais qui a dit que pour cela il fallait louer des décors de théâtre, des robes ? La main d'un éditeur graphique incarnera un rêve dans une toile luxueuse qui portera la mémoire et des impressions vives à travers les années. Un portrait historique vous aidera à prendre part à un jeu passionnant de transformations et à toucher votre rêve d'enfant. Il ne nécessitera littéralement que le visage du destinataire, tout le reste est une question de technique artistique.

Quelles sont les photos adaptées aux portraits stylisés ?

Souvent les clients ont des doutes sur le choix des photos. Il existe une opinion selon laquelle un tel travail nécessite des photos claires et en couleur prises en studio par un photographe professionnel. Cependant, un bon maître est sujet àtravailler avec presque n'importe quel matériel: qu'il s'agisse d'un cadre vidéo, de vieilles photos en noir et blanc, d'images mobiles ou de pages de réseaux sociaux. Un connaisseur des programmes d'édition graphique numérisera et traitera d'abord la photo, puis procédera à la stylisation du portrait.

Il convient de rappeler que la famille, les photos de mariage, l'image d'un enfant ou d'un animal de compagnie bien-aimé conviennent également à de telles toiles. Bien entendu, le travail de l'artiste deviendra plus compliqué et le processus se reflétera dans le montant des honoraires. Mais un tel cadeau sera le plus mémorable et le plus original.

Design

Le design de la toile joue également un rôle important. Après tout, une toile ordinaire, fixée sur des lattes de bois, aura l'air insipide et solitaire. Le choix du cadre dépend du style du portrait. Ainsi, pour une toile classique, un cadre en bois laqué avec ou sans motifs convient. Sa largeur doit être visuellement en harmonie avec la taille du portrait. En caractéristiques numériques, cette corrélation ressemble à ceci:

Taille portrait	Largeur du cadre
40x50cm	3cm
60x80 cm	6cm
120x80cm	9cm

Une toile de style moderne peut être enfermée dans un cadre fin fait d'autres matériaux (plastique, métal, etc.). L'essentiel est que toute la composition ait l'air organique.

Un autre point important est la couleur du cadre. Si le portrait est stylisécontient des tons chauds, il est plus logique de choisir un design marron ou doré. Si, au contraire, les nuances froides dominent, alors un cadre argenté aura l'air parfait. Pour les portraits stylisés comme un dessin au crayon, un cadrage noir fin et classique est approprié.

La règle générale pour créer de telles toiles uniques est leur respect des goûts du client, de la nature du destinataire, de l'avis du maître et de l'intérieur dans lequel le futur chef-d'œuvre sera placé.