Style Art Nouveau dans l'architecture, la peinture et l'intérieur. Comment l'Art nouveau se manifeste-t-il dans l'ornement, la restauration ou la décoration ?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Lignes douces, motifs mystérieux et nuances naturelles - c'est ainsi que l'on peut caractériser le style Art nouveau qui a captivé toute l'Europe à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. L'idée principale de cette tendance est la vie en harmonie avec la nature. La tendance est devenue si populaire qu'elle a embrassé toutes les spécialités créatives.

Comment tout a commencé

Pendant longtemps, les représentants des professions créatives ont copié les styles historiques du passé dans leurs œuvres. Cela a progressivement conduit au déclin et à la crise. Et maintenant, au tournant de deux siècles, de nouvelles visions de l'art apparaissent, qui dans différents pays ont reçu une variété de noms - art nouveau, style Velde, modernisme, modernisme, sécession, style Tiffany. Bien sûr, de telles opinions ne sont pas apparues d'elles-mêmes. L'art japonais a eu son influence.

En 1856, le Français Félix Braquemont est fasciné par les gravures japonaises sur les sachets de thé. Une nature étonnante, des femmes sophistiquées, le culte du soleil… Cela a inspiré le peintre à créer des tableaux complètement nouveaux, oùdominé par des formes arrondies et des nuances naturelles. L'indépendance de la forme et de la couleur, la silhouette expressive et les contours fantaisistes sont très vite apparus dans les œuvres d'autres artistes.

En 1890, un mouvement est né en Angleterre qui promeut un nouvel art axé sur l'ornement. Des écoles entières d'adeptes du "nouveau style" ou, comme on l'appelle aussi, de l'art nouveau se forment.

En harmonie avec la nature

Très bientôt, les maîtres non seulement de la peinture, mais aussi de l'architecture, de la décoration d'intérieur et de la joaillerie sont imprégnés des idées du "nouveau style".

Chacune des directions a ses propres caractéristiques, mais il y a aussi des caractéristiques communes:

• Pas de lignes droites ou d'angles.
• Formes arrondies, aucune clarté dans la géométrie.
• Nuances et tons naturels: marais, marron, vert, bleu, or, argent.
• Il y a des éléments végétaux dans tout - branches, vignes, herbes, fleurs. Le symbole principal du style est la fleur de cyclamen dans toutes ses manifestations.
• Image dans les motifs de représentants du monde animal.
• Le culte d'une femme aux cheveux longs.
• Utiliser une variété de matériaux dans le travail.

Créativité

L'Art Nouveau "a délié les mains" de nombreux créateurs en termes d'expression de soi. Les classiques et les normes claires sont passés au second plan. L'essentiel dans l'art est une approche innovante, sa propre vision de la nature et de l'homme. A bas l'imitation ! De nombreuses œuvres réalisées dans cette technique sont si uniques qu'à première vue, il est difficile de dire qu'il s'agit de l'œuvre d'un homme…

Style Art nouveau à l'intérieur

La conception d'un appartement, d'une maison ou d'un chalet, réalisée dans ce style, conviendra aux personnes créatives et extraordinaires qui aiment la nature dans toutes ses manifestations.

L'accent principal à l'intérieur est sur l'absence de lignes droites et même sur les coins des pièces. Ils sont visualisés et ombrés de toutes les manières possibles. Les fenêtres, les portes et les portes sont arrondies autant que possible et décorées d'ornements naturels.

Les ornements Art nouveau - des filles sophistiquées rappelant les sirènes, des éléments de la flore et de la faune - conviennent à la décoration des salons et des chambres d'enfants, ainsi que des salles de bains et des cuisines.

Le matériel de décoration est utilisé très différemment. Il peut s'agir d'une combinaison de métal, de pierre, de bois. Le verre est activement introduit dans les objets d'intérieur, en particulier le verre dépoli ou teinté. Les sols des chambres sont souvent réalisés à différents niveaux. Une cheminée doit être présente (naturelle ou imitation).

Fonctionnalité dans les détails

Les détails intérieurs sont d'une grande importance: les moulures au plafond, les escaliers et les arches, ainsi que les accessoires - lampes, tableaux, lampes de table. Une attention particulière est portée aux formes bizarres des miroirs et aux immenses meubles aux détails arrondis, décorés de fleurs et de feuillages. Les meubles doivent mettre l'accent sur l'idée principale du designer - les retrouvailles avec la nature. Originalité et sensualité distinguent les oeuvres d'Eugène, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé.

L'Art Nouveau à l'intérieur est une composition complète, où tous les éléments et détails se complètent. Pasostentation et luminosité, une atmosphère calme règne autour.

Innovations architecturales

La pénétration du style dans l'architecture a conduit à l'émergence de nouvelles technologies de construction. Des matériaux tels que le verre et le métal, le béton armé, la céramique de parement sont utilisés. Les éléments structurels sont facilement utilisés - escaliers, poteaux, balcons, poutres en bois, terrasses. Les toits sont réalisés sous forme de plis, coudes, fissures, coquilles. Les murs et les fenêtres sont décorés de moulures et de corniches. Une attention particulière est portée au modelé sur les murs en forme de végétation et de femmes aux cheveux flottants.

Le style Art nouveau en architecture est connu dans le monde entier pour les œuvres de Victor Org (il fut le premier à appliquer les idées de style dans la construction). Il a fait des structures de support en fer sous la forme de plantes, qui non seulement ont attiré l'attention, mais ont également causé du plaisir.

Les pavillons d'entrée du métro nous sont familiers grâce à l'architecte Hector Guimard. Halles et pavillons de fêtes sont construits sur le même principe. Souvent, le style de cette époque était aussi appelé "style métro".

Tous les bâtiments de cette époque peuvent difficilement être qualifiés d'artificiels, tant ils s'intègrent harmonieusement dans la nature.

Bijoux Art

Une sorte de stagnation s'est abattue sur la fin du XIXe siècle et les bijoutiers. Le fait est que du métal naturel et coûteux a été utilisé pour les bijoux. Et, bien sûr, ces accessoires n'étaient disponibles que pour les segments aisés de la population. La tentative des bijoutiers d'utiliser des matériaux moins chers dans leurs travaux n'a pas réussi, et plus encore - a conduit au déclin de l'artisanat.

L'apogée de l'artisanat en filigrane a coïncidé avec le travail du peintre et artiste tchèque Alfons Mucha. Les bijoutiers se sont inspirés des décorations insolites qu'Alphonse utilisait pour décorer les femmes sur ses affiches. Bientôt, il a commencé à concevoir des croquis de bijoux sur commande. Certains d'entre eux sont représentés par les œuvres du célèbre joaillier parisien Georges Fouquet. Son œuvre la plus célèbre basée sur les croquis de Mucha est un bracelet en forme de serpent.

Depuis lors, en joaillerie, ce n'est pas le coût des bijoux qui est valorisé, mais le style artistique, l'idée du design. Les diamants coûteux sont remplacés par des pierres semi-précieuses - opales, tourmalines, calcédoine, aigues-marines. L'émail est devenu une technique de prédilection.

Les bijoux deviennent plus sensuels. Parmi les motifs figurent des thèmes naturalistes: fleurs, insectes, animaux et reptiles.

Graceful nymphes and sirènes

C'est la seule façon de caractériser la peinture de la période Art Nouveau. L'ornement représenté sur les toiles séduit par son naturel et son caractère non feint. L'objectif principal des œuvres des artistes est le corps féminin aux formes arrondies, aux cheveux fluides et à la beauté extraordinaire. Désir et tendresse, provocation et passion, excitation et innocence - combien de sentiments irradient les peintures art nouveau !

Le chant de la beauté féminine est venu après l'apparition d'affiches et d'affiches du peintre tchèque - A. Mucha. Longtemps resté dans l'ombre, il s'est finalement révélé comme un véritable maître de son art ! La réponse à son travail a été le travail de Voller, Klimt, Hoffmann, Gauguin, Denny et d'autres célèbresartistes. En Russie, la peinture "nouveau style" est représentée par des peintures de P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov.

Les toiles représentaient une femme en tandem avec des créatures inhabituelles. Le culte du soleil peut être retracé très clairement - dans de nombreuses œuvres, l'arrière-plan est transmis sous la forme d'un cercle décoré de fleurs. Les mêmes motifs naturels ne s'effacent pas: coquillages et paons, tiges et fleurs, feuilles et vagues. L'accent a été mis sur la forme plutôt que sur le contenu.

Traiteur Art Nouveau

Le concept de "restauration" est apparu relativement récemment et reste flou pour beaucoup. Cependant, dans tout ce qui est caché et incompréhensible, des choses simples sont cachées. La restauration est traduite de l'anglais par "repas généraux" et est un service hors site pour les banquets et les événements. En d'autres termes, un restaurant hors site. Cuisiner, servir, servir et servir est désormais disponible à l'extérieur des établissements alimentaires.

Les entreprises de restauration sont la clarté et la cohérence du travail, c'est l'organisation d'un séjour du début à la fin, y compris la décoration de la salle et le nettoyage.

Ces organisations fournissent plusieurs types de services:

• Cuisine en intérieur. Pour cela, des salles de banquet spéciales sont utilisées.
• Service extérieur dans la nature. Fondamentalement, ce sont des cérémonies de mariage et des peintures murales.
• Livraison de déjeuners d'entreprise au bureau, conférence, réunion.
• Bar décontracté (boissons uniquement).
• Restauration sociale - services de restauration, mais sur l'équipement du client.

Le coût des services de ces entreprises dépend deniveau de service. Bien sûr, la restauration sociale coûtera moins cher que la restauration VIP.

En moyenne, les entreprises facturent entre 2 500 et 3 500 roubles par personne, tandis que la commande doit être d'au moins 10 000 roubles.

Les banquets de mariage dans la nature sont très populaires de nos jours. Après tout, même le restaurant le plus élitiste n'est pas en mesure de remplacer le bord de mer, les rivières ou les lisières des forêts. Peu importe où la célébration aura lieu, le niveau de l'événement est important.

En confiant "l'événement principal de la vie" à des organismes de restauration, les hôtes et les invités se souviendront longtemps des vacances: les décorations, les meubles et les ustensiles seront soigneusement sélectionnés dans le style souhaité. Tout est réalisé au plus haut niveau, comme dans les meilleurs films américains.

Quelques mots de conclusion

L'Art Nouveau n'a pas duré longtemps après son aube. Après quelques décennies, cette tendance de l'art a été prise dans les manières et l'absence de nature. Il est remplacé par la clarté et la géométrie.

Représentants des professions créatives, bien qu'ils aient cessé de travailler dans le "nouveau style", celui-ci n'est toujours pas tombé dans l'oubli. De nos jours, cet art gagne à nouveau en popularité.

Le naturalisme est toujours à la mode

Les nouvelles technologies et une variété de matériaux permettent aux architectes et aux designers de créer des choses uniques. Les maisons de campagne en bois naturel sont en demande, qui, avec leur apparence et leur intérieur, rejoignent la nature de l'intérieur et donnent un sentiment d'harmonie et de paix. Le naturalisme promu par l'Art Nouveau ne se démodera jamais.

Arches, escaliers forgés et moulés avec de nombreuses feuilles et boucles, ainsi que des plafonds complexes et extraordinaires sont restés pertinents dans la conception des locaux. Les éléments de décoration faits à la main tels que les lampes, les chandeliers et les vases sont très demandés. Les fleurs fraîches font désormais partie intégrante de l'intérieur, allant des petites violettes aux palmiers exotiques et autres plantes.

Ce style a également fait son chemin dans nos salles de bains. Les éviers arrondis, les formes bizarres des baignoires et des douches attirent non seulement avec originalité, mais économisent également considérablement de l'espace dans cette pièce.

"New Style" est un phénomène historiquement précieux et original. Grâce à lui, les représentants des professions créatives ont eu la possibilité de s'exprimer, d'être individuels et pas comme les autres.