I.K. Aivazovsky - "La neuvième vague". Photo contradictoire

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le célèbre artiste du XIXe siècle aux racines russo-arméniennes I. K. Aivazovsky est entré dans l'histoire comme un maître de génie, un romantique, admirant la beauté de la nature. Son thème de prédilection est le paysage marin avec toute sa beauté majestueuse. Le peintre a peint des paysages de Feodosia, où il est né, a vécu et est mort. Ses toiles sont empreintes d'amour sincère et d'émerveillement devant le charme du vaste océan. Ses peintures respirent une émotion incroyable.

Avec un goût artistique subtil, il remarque les détails qui forment un tout, créent une ambiance. L'une des œuvres les plus populaires créées par le maestro est La Neuvième Vague. Aivazovsky n'avait pas peur des éléments déchaînés et des vents formidables, il semblait se figer devant sa puissance. Et c'était comme s'il photographiait tout dans sa mémoire afin de transmettre sa propre vision à la postérité.

IKAivazovsky. "La Neuvième Vague". Description de la peinture

Sur cette toile ravissante, l'artiste a peint des personnes qui se sont retrouvées seules avecélément. Ils se battent désespérément pour leur vie, bien qu'ils se sentent comme de petits grains de sable dans une immense étendue d'eau. Ce chef-d'œuvre, reconnu dans le monde entier, raconte la grande superstition des marins qui croyaient que la neuvième vague était la plus dangereuse. Jusqu'à présent, les marins courageux croient que la mer vit sa propre vie rythmique. Que dans une série de vagues, après un certain laps de temps, une vague a une force plus violente. Les Grecs considéraient chaque troisième vague comme la plus dangereuse, les Romains - chaque dixième, les Russes dotaient la neuvième d'un tel pouvoir. Aivazovsky "The Ninth Wave" rempli d'un son intérieur profond.

Ce tableau représente un petit bateau dans une mer orageuse. Comme les couleurs de la nature sont sombres en ce moment ! Eau noire aux reflets bleu foncé, écume blanche, éclaboussures froides. Les teintes sont si bien choisies qu'on a l'impression d'être couvert d'un frisson froid, l'humidité se fait sentir. Comme pour se moquer des personnes sans défense, le ciel s'est transformé en une lueur cramoisie. Il regarde indifféremment, pas du tout inquiet de savoir si les gens vont nager jusqu'au rivage.

Aivazovsky… "La neuvième vague"… Avec ces mots, la tragédie et l'échelle surgissent dans l'esprit, ce qui est inhérent à toutes les toiles de l'artiste. Vous semblez être transporté au centre des événements. Vous ressentez le pouvoir indestructible, pour lequel il n'y a pas de barrières. Tous ceux qui regardent la photo sont préoccupés par le sort d'une personne qui mène une bataille mortelle inégale. Y a-t-il un espoir pour ceux qui sont perdus dans l'abîme ? Attendent-ils d'être sauvés ? Ont-ils perdu courage ? C'est à la confrontation opiniâtre qu'il associeMer Aivazovsky. La Neuvième Vague n'est pas seulement une image de la mer. C'est une ode, une sorte de déclaration d'amour.

Aivazovsky a également écrit "La Neuvième Vague" avec un sens caché. Après tout, une personne se bat toujours pour la vie, le bien-être, la sécurité. La lutte contre les ennemis extérieurs - visibles et invisibles - est complétée par les expériences intérieures d'une personne. Il résiste à ses sentiments, à ses besoins, met un masque, poursuit de fausses valeurs. Et ce n'est que face à la fin inévitable que vient la réalisation que la vie est belle dans sa simplicité.

L'image nous apprend à voir le monde avec des couleurs vives, à rechercher des moments positifs dans les situations les plus difficiles, enseigne l'optimisme.