Roy Lichtenstein - le créateur du style "pop art"

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Artiste exceptionnel du 20ème siècle, il a compilé des bandes dessinées, leur insufflant une nouvelle vie, obligeant le public à se concentrer sur l'essentiel, en écartant les détails secondaires. Assez dans ses peintures et son humour, et ironie sur les exemples classiques de peinture, décorés dans un style moderne. Les collègues de la boutique créative, les photographes et les critiques ont été fascinés par les peintures de Roy Lichtenstein.

Enfance et jeunesse

Le futur artiste est né dans la banlieue de la ville la plus belle et la plus moderne du monde - New York. Ses parents étaient de simples travailleurs acharnés de la classe moyenne et, du mieux qu'ils pouvaient, fournissaient à l'enfant une éducation décente. Au début, c'était une école publique, mais, remarquant le talent du garçon (qui, soit dit en passant, était très douteux), ils l'ont envoyé étudier dans une prestigieuse école d'art.

Roy aimait les nouveaux objets insolites, et maintenant il commence à se réveiller avec une envie de beauté. À tel point qu'après avoir quitté l'école, pendant un certain temps, de sa propre initiative, il suit des cours à la Student Art League. Malheureusement, les universités de New York avaient besoin de trop d'argent, et Roy Lichtenstein se rend dans une institution d'enseignement supérieur de l'État de l'Ohio axée surapprendre les arts.

Formation. Premiers pas

Maîtrisant les techniques classiques de la peinture, étudiant son histoire, ses disciplines théoriques et une direction de conception relativement nouvelle, le futur créateur tente de trouver sa propre direction dans l'art, de développer un style et une manière reconnaissable de dessiner. Mais les premiers tableaux ressemblent trop à l'œuvre des célèbres Picasso et Braque. Le jeune homme reste insatisfait de lui-même, mais pas au point que cela vire à une véritable dépression. Il est distrait de ses réflexions sur le beau par la Seconde Guerre mondiale, dans laquelle l'Amérique est entrée en 1943. Tous ceux qui étaient aptes au service ont été envoyés au front, et Roy n'a pas fait exception.

Lorsque la guerre s'est terminée par la victoire des Alliés, l'artiste a réussi à terminer ses études, à obtenir une maîtrise et à commencer à enseigner dans son alma mater.

Stylo test

Roy Lichtenstein, dont les peintures n'étaient pas très originales au tout début de sa carrière, a tenu sa première exposition en 1948. Ensuite, il n'a pas produit l'excitation attendue. On peut dire que les œuvres sont passées inaperçues, car elles ne portaient pas l'individualité de la personne qui les a créées. Ils étaient d'excellents exemples de cubisme, mais rien de plus.

Après un certain temps, une autre exposition apparaît, cette fois à Manhattan, New York. Recevoir une reconnaissance dans cette ville signifiait tirer un ticket chanceux. Les critiques remarquent les travaux. Le travail de Roy Lichtenstein contient déjà des éléments non seulement du cubisme, mais aussi de l'expressionnisme, un style particulier apparaît, axé sur le non standardparcelles et sélection de couleurs.

Modifications inattendues

Après une courte période, au milieu des années cinquante du siècle dernier, l'artiste décide de changer la manière et le style de son travail. Il ne veut plus se lancer dans la peinture classique, il est attiré par l'art de masse. Roy Lichtenstein prête attention à la publicité, aux bandes dessinées, aux dessins animés, à toutes les images mémorables. Il les prend comme base et les complète avec ses dessins, les transformant en quelque chose de nouveau.

Un tournant aussi brusque a d'abord provoqué la perplexité et le rejet du public, habitué à un certain sens de la peinture et qui ne voulait pas faire preuve de souplesse. Mais au fil du temps, l'artiste Roy Lichtenstein reçoit les premières critiques élogieuses, le nouveau style a des fans et même des connaisseurs.

En hausse

Dans les années 60, le temps de la renommée mondiale arrive. Tout amateur d'art sait qui est Roy Lichtenstein. Toutes les galeries prestigieuses veulent avoir ses toiles, des expositions ont lieu en Europe et en Amérique. Le nouveau style a reçu le nom de "Pop Art". Et il a non seulement compris, mais a également attiré ses fans et ses followers.

La fin du siècle dernier est devenue pour l'artiste le stade de la formation finale de sa direction artistique, la remplissant de détails et d'idées. Mais dès que sa progéniture quitte l'atelier confortable et sort dans le grand monde, cela cesse d'être intéressant pour le créateur. Roy Lichtenstein revient sur l'expressionnisme et l'abstractionnisme injustement oubliés, ce qui est très surprenantleurs fans.

En un laps de temps relativement court, cet artiste hors pair a su s'inscrire dans l'histoire comme l'auteur d'un style authentique et nouveau. De plus, il est devenu célèbre en tant que créateur qui a changé le style d'écriture à plusieurs reprises au cours de sa vie. Le travail de Roy Lichtenstein sert toujours d'exemple pour les artistes émergents, et ses peintures sont vendues dans les ventes aux enchères les plus prestigieuses.

Liechtenstein est mort à la fin du XXe siècle, en 1997. Il n'a pas été oublié par les fans et les amis, mais les changements cardinaux qui se sont produits avec sa vision créative de ses propres peintures ont quelque peu aliéné le public. La deuxième vague de popularité est venue plus tard, lorsque les adeptes, adeptes du nouveau style, ont commencé à vanter le nom de leur professeur et mentor.