Théâtre. Vakhtangov: répertoire et revues de performance

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

En plein centre de Moscou, dans la rue Stary Arbat, se trouve le célèbre théâtre qui porte son nom. Vakhtangov. L'un des centres culturels les plus visités de la capitale est situé dans un manoir de trois étages construit à la fin du XIXe siècle. Le fondateur du théâtre, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, fidèle disciple et élève de Stanislavsky, a longtemps nourri l'idée de créer un atelier de création pour les acteurs sans éducation spéciale. Il pensait que seul un acteur non professionnel pouvait jouer un rôle avec une profondeur et un dévouement réels.

Une troupe d'acteurs amateurs a été organisée en 1913, et bientôt la première représentation d'un théâtre amateur a été montrée sur scène. Cependant, la représentation a échoué avec succès, les amateurs de théâtre sophistiqués de Moscou n'ont pas accepté la production en raison du faible niveau de compétences d'acteur.

Troisième Studio

Vakhtangov n'a pas été gêné par l'échec de la représentation et, après un certain temps, il a fondé un studio de théâtre, qui est devenu une partie du Théâtre d'art de Moscou. La structure s'appelait le "Troisième Studio", et ce fut le début de la naissance du temple.l'art dramatique, aujourd'hui connu sous le nom de théâtre. Vakhtangov.

Sous le toit du "Third Studio", des acteurs et actrices talentueux ont commencé à se rassembler, pensant progressivement et pleins de désir de réaliser leurs capacités sur scène. Une équipe créative s'est formée autour d'Evgueni Vakhtangov, prête à mettre en scène des performances de niveau professionnel.

La trentaine

Le monde théâtral de la capitale a pris vie avec l'avènement de Vakhtangov. Les Moscovites ont été captivés par le désir sincère des acteurs de transmettre au public tout le sens profond de la pièce, de jouer avec toute l'authenticité possible. Et comme à cette époque il était de coutume de mettre en scène des spectacles sur des thèmes révolutionnaires, les acteurs du théâtre Vakhtangov ont à chaque fois prouvé qu'ils pouvaient gérer n'importe quel complot ouvrier-paysan.

Parfois, les représentations du théâtre Vakhtangov ont été éliminées des thèmes révolutionnaires généralement acceptés, puis une production classique était sur scène, comme "Princesse Turandot" basée sur le conte de fées de Carlo Gozzi. La première a eu lieu au printemps 1922 et a fait sensation.

Nouvelle heure

Le 29 mai 1922, le théâtre de Moscou était en deuil - le réalisateur Vakhtangov est décédé. Le talentueux réalisateur et organisateur a laissé un héritage digne de ce nom. Son travail a été poursuivi par ses étudiants, le Troisième Studio a reçu une reconnaissance officielle et est devenu connu sous le nom de Théâtre Vakhtangov.

Le début de la NEP, la situation politique et économique - tout cela a nécessité des représentations théâtrales dans l'esprit des temps nouveaux. Et Vakhtangova commencé à chercher des moyens de mettre à jour le répertoire. Oui, le théâtre. Vakhtangov a commencé à collaborer avec l'écrivain alors à la mode Mikhail Afanasyevich Boulgakov.

La première pièce s'appelait "L'appartement de Zoyka", elle était en phase avec l'ambiance de la société de l'époque et a été accueillie avec enthousiasme par le public du théâtre. Cependant, il y a eu quelques excès, car le spectacle, bien qu'il ait donné l'impression d'une comédie légère, contenait une satire à caractère social. Cela n'a pas plu aux autorités et a provoqué de vives critiques. La raison du conflit avec les fonctionnaires étaient d'autres productions. "Hamlet", présenté au public théâtral dans le style de la bouffonnerie, a été fermé et le réalisateur Akimov a été accusé d'être apolitique.

Répressions

Bientôt, les représentations dédiées à la NEP ont été réduites à néant et "Leniniana" a commencé dans les théâtres de Moscou - une série interminable de représentations à la gloire du système ouvrier-paysan. La domination des modèles communistes est devenue évidente, l'idéologie a évincé la créativité. Les répressions staliniennes étaient déjà en cours, dont les acteurs du théâtre Vakhtangov ont ensuite souffert.

Le théâtre aujourd'hui

Actuellement, le théâtre académique Vakhtangov est l'un des plus populaires et visités de Moscou. Rimas Tuminas, l'actuel directeur artistique, poursuit la tradition de ses prédécesseurs. Le théâtre suit les canons établis au début du siècle dernier par Stanislavsky Konstantin Sergeevich. Depuis plus de quatre-vingt-dix ans d'existence, la troupe, dans laquelle plus d'une génération a changé, n'a jamaiséloigné des fondations léguées par le brillant maître.

Une marque inoubliable dans l'histoire du théâtre Vakhtangov a été laissée par Mikhail Ulyanov, décédé au printemps 2007. Il en a été le directeur artistique permanent pendant de nombreuses années. Le Moscou théâtral n'oubliera jamais Yuri Yakovlev, récemment décédé.

Vakhtangovites vivant aujourd'hui: le patriarche de la scène théâtrale Vladimir Etush, les légendaires Vasily Lanovoy et Irina Kupchenko, Evgeny Knyazev et Vyacheslav Shalevich, jeunes représentants de la dynastie - Viktor Sukhorukov et Nonna Grishaeva. Il n'y a pas de culte de révérence dans la troupe - tout le monde est égal. Les artistes du Théâtre Vakhtangov forment une équipe créative qui s'est développée au fil des ans.

Répertoire

Trente performances seront données sur scène en mars-avril 2015:

"Notes d'un fou", "Jaloux d'elle-même", "Cri du homard", "Côte des femmes", "Médée", "Le rêve de l'oncle", "Mademoiselle Nitush", "Des gens comme les gens", "Ma patrie tranquille", "Pier", "Dédicace à Eve", "Last Moons", "Cyrano de Bergerac", "Farewell Tour", "Demons", "Matryona Dvor", "Miss Nobody from Alabama", " Souris-nous, Seigneur", "Les bruits du vent dans les peupliers", "Foule journée ou le mariage de Figaro", "Jeux du solitaire", "Oncle Vania", "Pélias et Mélisandre", "Eugène Onéguine", "Oiseaux", "Mascarade", "Anna Karénine","Othello", "Okay Days", "Marriage", "Run".

Le Théâtre Vakhtangov, dont le répertoire est régulièrement mis à jour, a longtemps été la meilleure scène pour des milliers de Moscovites et d'invités de la capitale.

Salle

Des locaux récemment restaurés, de nouvelles rangées de chaises, des boîtes à benoir de style académique - tout cela fait la fierté des Vakhtangovites, qui ont finalement reçu un véritable "Temple de Melpomene" pour leur usage sans partage. La scène du Théâtre Vakhtangov est équipée des derniers progrès techniques.

Les spectateurs sont accueillis sur trois niveaux: les parterres avec un amphithéâtre et un benoir en périphérie, une mezzanine avec loges et sur un balcon, également avec loges.

Évaluations des performances

Il est important que le public théâtral de Moscou puisse partager ses impressions après la représentation. C'est devenu une tradition de s'arrêter au milieu de la rue, puisque la circulation des voitures est interdite sur le Vieil Arbat, et discuter de la production. Par conséquent, les personnes sortant du théâtre ne se précipitent pas vers le métro ou d'autres modes de transport. Le Théâtre Vakhtangov, dont les critiques de spectacles naissent spontanément, lors d'une conversation confidentielle dans la rue, est un exemple de l'amour sans bornes des Moscovites.

Billets

De nouvelles représentations théâtrales sont annoncées bien avant la première. Les spectateurs ont la possibilité de se soucier de l'achat des billets à l'avance, qui sont généralement achetés un mois avant le jour du gala. Ceux qui souhaitent voir leurs acteurs préférés ne peuvent pasdoutent que cela se produise s'ils contactent le service de billetterie. Le pass précieux peut être acheté via le système de paiements sans numéraire sans quitter votre domicile. Il existe plusieurs modes de paiement: par système WebMoney, virement électronique, carte bancaire. L'acheteur qui a payé la commande reçoit un fichier à imprimer. Il s'agit du ticket sur lequel est indiqué un code-barres spécial. Avec ce billet, vous pouvez aller au théâtre, prendre place et assister au spectacle.

Vous pouvez également acheter un billet à l'ancienne - au guichet. Mais comme la demande est élevée, vous devrez faire la queue en direct. Pour simplifier en quelque sorte la tâche, vous pouvez vous inscrire par téléphone et obtenir le numéro du membre de la file d'attente. Dans tous les cas, un billet, dont le coût varie de 1200 à 1800 roubles, sera acheté.