2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
La peinture d'icônes dans le christianisme était considérée comme l'une des formes d'art les plus développées. Et si aujourd'hui nous évaluons les icônes du XVIIIe siècle d'un point de vue esthétique, alors au moment de leur écriture, elles avaient avant tout une signification sacrée et religieuse. Les gens croyaient que l'icône pouvait guérir, entendre la prière et l'accomplir. C'est pourquoi chacun d'eux a un but spécifique.
Style d'icône du 18ème siècle
Chaque époque a apporté quelque chose de nouveau au style d'écriture. Cela a été influencé par les traditions et les nouvelles tendances de la peinture profane, le niveau général de développement de la culture et même l'économie de l'État, car pendant les périodes de prospérité, il y avait beaucoup plus de conditions pour la création de temples et d'églises, pour lesquelles de nouvelles icônes étaient nécessaires. Les maîtres pouvaient se permettre des peintures et des matériaux de haute qualité pour la décoration.
Les premières icônes du XVIIIe siècle sont de style baroque. Ses principales caractéristiques sont les grandes formes, la proximité des images avec une image réaliste. Aussi, c'est à cette époque que l'écriture des ornements floraux change: ils se caractérisent par la douceur, la souplesse et la crédibilité.
Peinture d'icônes au milieu du siècle
Comme tout type d'art, la peinture d'icônescaractérisée par un retour périodique aux racines. Ainsi, les icônes du milieu du XVIIIe siècle ont de nouveau montré des ornements floraux oubliés d'une manière différente de celle sous l'influence du baroque. Ici, les images de fines pousses ondulées avec diverses décorations - boucles, coquillages, détails finement peints ont prévalu. Les icônes de la Passionnée Mère de Dieu et de Saint Jean le Guerrier peuvent servir d'exemples de cette période. Mais la soi-disant "belle" écriture s'est déjà imposée dans la technologie et n'est pas tombée en désuétude.
Traditions Rococo
Dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, ce style occupe une place prépondérante dans l'art. Il s'est exprimé en affinant les détails et en modifiant le concept général de l'image. Les icônes du XVIIIe siècle de style rococo se distinguent des autres en ce qu'elles se composent de plusieurs fragments presque égaux. Tous les ornements ici sont regroupés autour d'un détail principal. Dans le même temps, les ornements floraux, les boucles et les coquillages restent également dans les icônes. C'est cette variété de techniques possibles qui a permis de créer des œuvres aussi intéressantes. Comme exemples, nous pouvons considérer l'icône Don de la Mère de Dieu du 18ème siècle et la Trinité du Nouveau Testament.
La fin du siècle apporte encore plus d'ornementation - des images de branches de palmier, de fleurs diverses, de vases et de guirlandes apparaissent. De tels détails sont un signe avant-coureur du classicisme.
Pendant cette période, la technique de création d'icônes change également: la chasse devient le type principal. Cela vous permet de décorer les icônes avec des métaux précieux et des pierres, pour créer un relief. L'exemple le plus frappant de ce style est l'icône de la Mère de DieuKazanskaïa. Sur celui-ci, le maître a utilisé à la fois un salaire en or et des pierres précieuses.
Transformation de la peinture d'icônes à l'ère du classicisme
Les icônes du XIXe siècle sont plus diversifiées. L'une des inventions de cette époque est le style Empire, qui suggère la présence de peinture uniquement à l'image des visages des personnages. De plus, différents types d'argent sont utilisés ici en même temps - doré, lisse et mat.
Au milieu du siècle, l'éclectisme commence à dominer. D'une part, les traditions baroques sont à nouveau utilisées dans les icônes, et d'autre part, une ornementation plus petite et plus schématique apparaît. Une innovation est l'utilisation d'émail de différentes couleurs. Ainsi, le cadre de l'icône et le salaire ne faisaient plus qu'un.
La fin du siècle rapproche l'art de la peinture d'icônes du style Art nouveau, dont la principale caractéristique est une cristallisation encore plus grande de la signification du décor.
Les icônes des XVIIIe-XIXe siècles sont un sujet très vaste, dont l'étude est intéressante non seulement pour les maîtres modernes, mais aussi pour les non-initiés.
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