Akhmatova, "Requiem": interprétation du poème

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Une figure véritablement emblématique de la littérature russe est Anna Akhmatova.

Les chercheurs "Requiem" appellent le summum de ses paroles. Tous les thèmes sont organiquement liés dans le travail de la poétesse: expériences amoureuses, poète et histoire, poète et pouvoir, culture du XIXe siècle, âge «d'argent», réalités soviétiques … Akhmatova a vécu une longue vie: un fille gâtée née dans la Russie pré-révolutionnaire, une jeune poétesse du beau monde était destinée à connaître tout le poids de l'antre de pierre soviétique. C'est donc tout naturellement que l'étendue de sa palette créative peut être qualifiée d'intégrale: paroles d'amour, poésie civile, éléments folkloriques, thèmes antiques, récits bibliques.

"Requiem", Akhmatova: résumé

Le travail sur le poème a duré de 1935 à 1940, dans la période la plus difficile, la plus sanglante et la plus terrible. Dans ce document, la poétesse a réussi à combiner organiquement la ligne de la chronique et la tradition de genre de la lamentation funèbre. De la langue latine "Requiem" est traduit par calme. Pourquoi Akhmatova a-t-elle donné ce nom particulier à son travail ? Requiem est un service funèbre traditionnel pour les églises catholiques et luthériennes. Plus tard, ce terme a acquis un sens plus large: ils ont commencé à désigner la commémoration du défunt. La poétesse, pour ainsi dire, chanteet moi-même, et mes amis dans l'infortune, et toute la Russie.

Akhmatova, "Requiem": plans sémantiques

Les érudits littéraires modernes distinguent quatre couches dans le poème: la première est évidente et est, pour ainsi dire, "à la surface" - le chagrin de l'héroïne lyrique, décrivant l'arrestation nocturne d'un être cher. Il convient de noter ici que la poétesse s'appuie sur son expérience personnelle: son fils L. Gumilyov, son mari N. Punin et son collègue écrivain O. Mandelstam ont été arrêtés de la même manière. Peur, confusion, confusion - qui peut en savoir plus qu'Akhmatova ? "Requiem", cependant, ne se limite pas à cela: les larmes de l'héroïne lyrique dans le texte se confondent avec les pleurs de milliers de femmes russes qui ont souffert du même malheur. Ainsi, la situation personnelle s'élargit, devient plus globale. Dans la troisième couche sémantique du poème, le destin de l'héroïne est interprété comme un symbole de l'époque. Ici, les chercheurs soulignent le thème du «monument» qui se pose à cet égard, qui remonte aux travaux de Derzhavin et Pouchkine. Cependant, pour Akhmatova, le monument n'est pas un symbole de gloire, mais plutôt l'incarnation de la souffrance intravitale et posthume. C'est pourquoi elle demande à le placer près de la prison, où la femme a passé tant d'heures terribles avec ses "petites amies" involontaires. L'image d'un monument en pierre se confond avec le motif du "fossile" - cette épithète est l'une des plus fréquentes dans "Requiem". Dans l'épilogue, le monument devient en quelque sorte l'incarnation visible de la métaphore de la "souffrance pétrifiée". L'image de la poétesse souffrante se confond avec l'image de la Russie périssante déchirée, une époque terrible - c'est Anna Akhmatova.

"Requiem" a un quatrième plan sémantique. C'est le deuil d'une mère dont le fils a été refoulé. Il correspond au tourment de la Mère de Dieu, regardant l'ascension de Jésus-Christ au Golgotha. Selon la poétesse, le tourment de chaque mère qui perd son fils est comparable à la souffrance de la Vierge Marie. Ainsi, la tragédie personnelle d'une femme et d'un enfant devient universelle.