Artiste Chichkine. Biographie et oeuvres

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Georgy Georgievich Shishkin est un artiste russe contemporain qui a développé sa propre technique de peinture. Aujourd'hui, il est reconnu comme un maître exceptionnel de la peinture au pastel. Les peintures de l'artiste ont été présentées lors d'expositions personnelles russes et internationales à Paris, Cannes, Nice, Monte Carlo, Luxembourg.

Ses compétences sont également demandées en Occident, mais de son propre aveu, il "est toujours resté un artiste russe avec une âme russe, avec la foi et la mémoire de la patrie."

D'où la mission volontaire de Shishkin de représenter l'art russe en Occident. Après tout, une fois à l'étranger, une personne vraiment russe, un créateur, commence à comprendre particulièrement bien que tout son bagage artistique provient de ces impressions qu'il a reçues dans sa jeunesse. Pour le peintre, il s'agissait peut-être des chefs-d'œuvre d'Andrei Rublev, qu'il a vus à Vladimir lors de ses voyages avec un carnet de croquis dans la Russie provinciale.

Ensuite, nous nous concentrerons sur la biographie de l'artiste Shishkin.

Enfance

Futurl'artiste est né en 1948 dans la famille d'un musicien. Son père, Georgy Ivanovich Shishkin, était musicien, jouait du violon dans l'orchestre du Théâtre de comédie musicale de Sverdlovsk. Alors qu'il combattait pour Stalingrad, il fut grièvement blessé et mourut quelque temps après la naissance de son fils.

Les ancêtres du garçon étaient des paysans de la province de Viatka, devenus marchands au début du XXe siècle. Grand-mère, Anna Efimovna, née Kushnina, était douée pour la musique et la créativité. En tant que fille, elle était dans la chorale de l'église, et plus tard a chanté pour les invités, s'accompagnant à la guitare.

Dès l'âge de sept ans, apprenant à jouer du violon, le garçon dessine beaucoup. Comme il l'a dit lui-même plus tard: "Déjà dans ces années, je savais que je serais un artiste."

Dix ans, Georgy Shishkin a été admis à l'école d'art du Sverdlovsk Art College. Ici, son professeur était Nikolai Nikolaevich Moos, un célèbre graphiste qui a illustré des livres pour enfants. En 1935, le conte de fées de Kipling sur Mowgli était décoré de ses dessins. Cette édition est toujours produite aujourd'hui avec les mêmes magnifiques illustrations.

Cinq ans plus tard, Georgy est diplômé de l'école d'art avec mention, après avoir reçu une recommandation pour poursuivre ses études en tant que meilleur élève. Cependant, les proches, soucieux de l'avenir sûr du garçon, ont insisté pour qu'il entre à l'école de construction.

Jeunesse

Mais après des études et deux ans de travail, Shishkin est néanmoins devenu étudiant à l'Institut d'architecture de Sverdlovsk (maintenant cet établissement d'enseignement s'appelle l'OuralAcadémie nationale d'architecture et d'art). De 1969 à 1975, le futur artiste, avec son ami Anri Kaptikov, qui devint plus tard professeur, fit de nombreux voyages dans de petites villes russes, et lui, connaisseur de l'architecture russe, aida George à découvrir le grand art de la Russie antique.

À partir de 1974, le jeune artiste Georgy Shishkin a participé à des expositions professionnelles combinées. En 1981, il expose pour la première fois son travail en tant qu'artiste indépendant.

Premières expositions

Alors Shishkin était stagiaire à l'école supérieure d'art industriel Stroganov de Moscou. Il a travaillé dur et a progressivement acquis une renommée. En 1985, l'Union des Artistes de l'URSS l'accepte dans ses rangs.

Au cours des années 1980, Chichkine a réussi à participer à plusieurs dizaines d'expositions de peintures à Moscou et dans d'autres villes de Russie, et en 1989 sa première exposition étrangère a eu lieu en Allemagne de l'Ouest.

Quatre ans plus tard, il y en avait un autre - cette fois en France. Ce fut d'abord Paris, deux ans plus tard Versailles et Cannes. Sur la dernière d'entre elles, quatre toiles du maître ont été achetées. Les experts ont qualifié trois œuvres liées à la série avec le nom général "Rêves russes" d'expression du nouveau style russe.

Expert en art, ancien conseiller de Margaret Thatcher, le baron Robert Alistair MacAlpine a consacré un article publié dans l'un des magazines londoniens à l'œuvre de Shishkin. "L'artiste qui a compris l'énigme de la Russie" - c'est ainsi qu'il a appeléce maître.

Réalisations

Georgy Georgievich Shishkin a peint une série de portraits de personnalités créatives célèbres comme Innokenty Smoktunovsky, Gerard Depardieu, Inna Churikova, Elena Gogoleva, Yuri Yakovlev, Boris Shtokolov et d'autres.

Prince de Monaco Albert II et Président des Emirats Arabes Unis, Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan d'Abu Dhabi a posé pour Shishkin.

Dans les années 1990-2000, l'artiste a créé une série de peintures dédiées au Théâtre Bolchoï et à des solistes exceptionnels - Chaliapine, Noureev, Nijinsky, Lifar, ainsi que Diaghilev lui-même et son "Ballet russe".

Georgy Georgievich a participé à de nombreux projets culturels. En particulier, alors qu'il était encore étudiant dans un institut d'architecture, il a développé des modèles de lanternes pour la place historique de la ville. Plus tard, il a conçu l'intérieur du musée local de l'opéra et du théâtre de ballet, peint la façade de l'église de Tous les Saints, dans laquelle il a été baptisé une fois.

L'artiste Shishkin participe à divers projets philatéliques (par exemple, "Timbres de la poste de la Principauté de Monaco", etc.). Pour son travail dans le domaine de la philatélie et pour sa contribution à son développement, il est devenu membre correspondant de l'Académie nationale de philatélie de Russie (décembre 2011) et en 2013, il a reçu la médaille Fabergé.

Aujourd'hui, les œuvres de Georgy Shishkin appartiennent à un certain nombre de musées et de collections de collectionneurs privés dans de nombreux pays du monde. Ils décorent, par exemple, le palais du Prince de Monaco, une collection de peintures de la reine anglaise Elizabeth II, sont dans la collection du chanteur Luciano Pavarotti, LordAlistair McAlpine, Guy Haytens, le prince Nikita Lobanov-Rostovsky et bien d'autres.

Originalité des œuvres

Dans toute description de la peinture de l'artiste Shishkin, on notera plus d'une fois que ces œuvres semblent translucides, et elles combinent de manière inhabituelle des taches abstraites et des lignes claires, des touches lumineuses de l'impressionnisme et de la spiritualité russe des images.

Depuis les années 80, expérimentant divers types de techniques artistiques, l'artiste Shishkin préfère la peinture au pastel. Peu à peu, sa propre méthode originale est développée, dans laquelle la base du pastel est préparée de manière à ce que le dessin ne s'effrite pas. Cela permet au maître de créer des toiles de grands formats.

Parlant de son approche de la peinture dans une interview accordée au magazine parisien Russian Thought, l'artiste a noté:

J'ai essayé de me former, de trouver mon langage pictural. Les manières dont je travaille avec les pastels n'ont pas encore été vues par d'autres artistes. J'obtiens une surface différente qui permet de superposer et de maintenir la transparence des couches de pastel, qui est généralement utilisée comme matériau de couverture. Cette technique me permet d'écrire des pastels grand format.

La méthode créative de Shishkin est qualifiée d'"instinctive" et de "profondément sensible" par les historiens de l'art. Ces mots, en règle générale, accompagnent la description de l'artiste Shishkin. Dans le même temps, une réalisation claire d'objectifs thématiques spécifiques peut être tracée dans sa méthode.

La créativité comme dialogue

En 1993, un tableau est exposé dans le foyer du Théâtre BolchoïShishkin, dédié à l'exceptionnel chanteur d'opéra russe, soliste des théâtres Bolchoï et Mariinsky Fiodor Chaliapine. Le même jour eut lieu le concert anniversaire de sa mémoire, auquel assistèrent les descendants de Chaliapine.

Selon beaucoup, le portrait peint par Shishkin est sorti comme s'il avait été peint par un contemporain du chanteur qui a vu Chaliapine de son vivant.

"Portrait raffiné" a été appelé le maître pour son travail avec des images de ses contemporains. Mais il a aussi un autre secret: en se tournant vers son subconscient, le maître parvient à voir et sentir une personne à travers des souvenirs et des preuves documentaires qui sont descendus jusqu'à notre époque.

C'est ainsi qu'ont été créés les portraits dédiés aux génies de la culture russe d'autrefois: Chaliapine, Pouchkine, Tsvetaeva, solistes du Ballet russe de Diaghilev.

Dans un appel mental aux héros de l'histoire, le patrimoine national russe, les peintures de l'artiste Shishkin pour la célèbre série "Rêves russes" ont également été peintes. Ce sont les toiles "Waiting", "Anna Yaroslavna", "City of Kitezh", "Evening Bells", "Oies-Cygnes", "Time of Troubles".