Instrument de musique à vent et sa voix

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Les instruments de musique à vent apportent une couleur clairement audible à la palette sonore globale d'un orchestre symphonique - forte et brillante.

Le timbre de chacun d'eux est si indépendant que les compositeurs non seulement fournissent la flûte, la clarinette, le hautbois et le basson avec leur propre partie, mais composent également de grands épisodes solo pour eux. Seul le groupe d'archet de l'orchestre bénéficie d'une grande attention. Un instrument de musique à vent, c'est la puissance du son, c'est la compacité, c'est la dynamique multicolore. Examinons chacun d'eux de plus près.

Flûte

Le plus ancien instrument de musique à vent, connu depuis l'époque de l'Égypte, de la Grèce et de Rome, mais probablement né plusieurs millénaires plus tôt. Même dans la forme la plus primitive - juste un roseau coupé d'une manière spéciale - une flûtecapable de sonner vraiment musical. Depuis le Moyen Âge, deux variétés sont connues: une flûte droite et une flûte traversière. Le droit - avec une pointe - était moins susceptible d'améliorations et n'est donc pas utilisé aussi largement; au 18ème siècle, il a été supplanté de l'orchestre par une sœur "transversale" plus viable. En termes de virtuosité (de la commodité de jeu), il n'y a pas d'égal parmi la flûte parmi ses frères. L'instrument préféré pour faire de la musique à domicile plus souvent que d'autres est le soliste de la grande musique de concert. Certes, il est assez difficile de jouer une cantilène large sur une flûte - cela nécessite un très grand débit d'air. Le son est froid, comme d'un autre monde. Il convient de noter les exemples les plus frappants de cet instrument: la mélodie de l'opéra "Orphée et Eurydice" de Gluck et la "Danse des bergers" du ballet "Casse-Noisette" de Tchaïkovski.

Hautbois

Descendant de la flûte primitive. La version européenne du hautbois vient du Moyen-Orient. Au XVIIe siècle, il rejoint l'orchestre symphonique, où il acquiert rapidement une renommée de concertiste et devient le favori de tous les mélomanes. Les concertos les plus difficiles ont été écrits pour le hautbois depuis l'époque de Lully, Bach et Haendel. Plus tard, au XIXe siècle, la clarinette cède la place à la favorite. Le hautbois n'a pas besoin d'être accordé, tout l'orchestre lui est égal. C'est un instrument de musique à vent "chantant", bien que, comme la flûte, il puisse être virtuose. Mais son "cheval" - élégie, tristesse, tristesse. Par exemple, un entracte avant le deuxième acte du "Lac des cygnes" de Tchaïkovski.

Clarinette

Fort, flexible, riche en moyens expressifs, le son de la clarinette est immédiatement reconnaissable et toujours entendu, quels que soient les instruments de musique à vent actuellement en compétition pour attirer l'attention de l'auditeur. La pastoralité de l'image est particulièrement bien rendue avec l'aide de ce favori des compositeurs classiques: Tchaïkovski et Rimski-Korsakov ont donné tous les airs du berger Lel à la clarinette. En plus de l'habituel, l'orchestre symphonique utilise de petites clarinettes basses et occasionnellement alto - cor de basset.

Basson

Traduit de l'italien - un fagot de bois de chauffage. D'où vient ce nom spécifique ? Au XVIe siècle, sur la base d'un vieux tuyau de basse - une bombarde -, un basson est construit sous la forme d'un énorme tuyau en bois plié en deux. Visuellement, cela ressemblait à du bois de chauffage entre les mains d'un musicien. Le nouveau timbre a étonné les contemporains avec son euphonie et a même été appelé "dolcino" - "délicat, doux". Au XIXe siècle, il reçoit son plan individuel dans la disposition des voix d'un orchestre symphonique. A titre d'exemple - l'opéra "Robert le Diable" de Meyerbeer, où les bassons représentent le rire mortel. Beethoven, Weber et Rimsky-Korsakov (en particulier dans "Schéhérazade") utilisent beaucoup ses moyens visuels, et cet instrument de musique à vent a reçu la caractéristique la plus frappante dans le thème du grand-père ("Pierre et le loup" de Prokofiev) et dans le finale de la neuvième symphonie de Chostakovitch. En plus du basson lui-même, l'orchestre symphonique sonne l'instrument le plus bas en termes de gamme -contrebasson, trois fois plié près de quatre mètres de tuyau en bois. C'est du tricot, c'est du tricot ! Il est moins technique qu'un simple basson, mais ressemble à un orgue par le timbre. Il sert généralement à rehausser la partie basse. Exemple: "La Belle et la Bête Conversation" de Ravel est la voix du monstre.