Les arts visuels de l'Islam

2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2025-01-24 17:50

L'art de l'islam est un type de création artistique, principalement dans les pays où l'islam est devenu la religion d'État. Dans ses principales caractéristiques, il s'est formé au Moyen Âge. C'est alors que les pays et régions arabes où l'islam a été introduit ont apporté une énorme contribution au trésor de la civilisation mondiale. L'attrait particulier de l'art islamique, son originalité et ses traditions pourraient le faire sortir du temps et de l'espace et entrer dans le patrimoine commun.

Histoire

La culture islamique est apparue comme un phénomène au VIIe siècle de notre ère. Mais les principes de cette religion, énoncés par ses théologiens, et principalement basés sur l'interprétation de la Torah, interdisaient la représentation d'êtres vivants. Des règles encore plus sévères concernaient l'impossibilité d'incarner Dieu (Allah) en peinture ou en sculpture. Par conséquent, lorsque cette religion s'est propagée des déserts d'Arabie à l'est, jusqu'en Inde, et s'est heurtée aux cultures locales, elle les a d'abord traitées avec hostilité. Premièrement,L'islam considérait l'art des autres pays comme païen et, deuxièmement, les images de diverses divinités, personnes et animaux y dominaient. Mais au fil du temps, la culture musulmane a néanmoins absorbé certains des principes de l'art, les a retravaillés et a créé ses propres styles et règles. C'est ainsi que sont nés les arts visuels de l'Islam. De plus, tout comme la théologie musulmane dans chaque région a ses propres caractéristiques, la culture est devenue dépendante du pays et de ses traditions.

Caractéristiques des beaux-arts de l'Islam

Tout d'abord, le canon de cette culture s'est développé dans l'architecture et l'ornementation. Il était basé sur les traditions de l'art byzantin, égyptien et persan de la période préislamique. Dans certains pays, l'interdiction de l'image des personnes et des animaux a été très éphémère, comme par exemple en Iran. Plus tard, la peinture islamique et les formes d'art plastique ont émergé. La culture musulmane se caractérise par la construction de bâtiments avec de grands dômes, une grande attention portée aux peintures intérieures, aux mosaïques et aux intérieurs, plutôt qu'à l'apparence extérieure, des couleurs vives et riches, la symétrie, la présence d'arabesques et les soi-disant muqarnas. Ce sont des voûtes en forme de nids d'abeilles, avec de nombreuses dépressions et dépressions.

Variétés

L'art islamique a connu son plus grand développement dans le domaine de l'architecture. Non seulement des édifices religieux, tels que des mosquées ou des médersas, mais aussi des édifices laïques ont été construits dans ce style. L'un des types les plus importants de cet art est la calligraphie, qui nous a laissériche patrimoine de compositions ornementales. En Iran et en Inde musulmane, des types rares de beaux-arts islamiques comme la peinture et la miniature se sont répandus. Et dans presque tous les pays où cette religion était pratiquée, des types de créativité appliqués populaires tels que le tissage de tapis et la production de céramique ont été développés.

Architecture

Il est d'usage de distinguer ces principaux types d'art islamique dans ce domaine - le style égyptien, tatar, mauritanien et ottoman. Les types d'architecture restants sont considérés comme secondaires ou dérivés des principaux. Les musulmans ont développé leurs propres règles pour la construction et la décoration des bâtiments lorsque l'islam est devenu la religion d'État dans différents pays, le nombre de fidèles a augmenté et des mosquées ont dû être construites pour leurs réunions. Dans un premier temps, les architectes sont partis de besoins fonctionnels. C'est-à-dire que la mosquée avait besoin d'une salle où les gens se rassemblent, d'un mihrab (une niche face à la Mecque), d'un minbar (chaire), d'une cour avec des galeries, d'un bassin pour les ablutions rituelles et de minarets d'où retentissent les appels à la prière. Les premiers temples de ce type incluent le Dôme du Rocher (Jérusalem, VIIe siècle après JC). En son centre, il présente un octogone et se dresse au milieu d'une cour à galeries. Outre les mosquées et les écoles religieuses - les médersas -, différents édifices publics présentent des spécificités musulmanes. Ce sont principalement des caravansérails (auberges), des hammams (bains), des bazars couverts.

Pays et régions

L'art de l'Islam a trouvé son développement dans le style égyptien de l'architecture. Un exempleles mosquées d'Ibn Tulun (IXe siècle) et du Sultan Hassan (XIVe siècle) au Caire peuvent servir. Ces temples donnent une impression de puissance, ont une taille impressionnante. Ils sont recouverts d'inscriptions en mosaïque bizarres et leurs murs sont décorés d'arabesques, c'est-à-dire d'éléments géométriques et floraux stylisés. De telles décorations répétitives, remplissant tous les vides, symbolisaient le raisonnement des théologiens islamiques sur le "tissu de l'Univers" sans fin. Les voûtes des mosquées sont en forme de dôme et reposent sur des colonnes en forme de stalactites. Comme exemple typique de l'architecture iranienne et d'Asie centrale, le mausolée de la dynastie Samadin à Boukhara est cité. Dans la Perse musulmane, ils aimaient principalement utiliser des carreaux en forme d'étoiles et de croix dans la construction de bâtiments, à partir desquels diverses compositions étaient disposées.

Style mauresque

Les beaux-arts de l'Islam, comme son architecture, ont atteint leur apogée sous le règne des Arabes en Espagne. Sa manifestation la plus frappante peut être appelée le palais des souverains de l'Alhambra à Grenade. Ce bâtiment luxueux aux nombreuses salles et salles richement décorées est entouré d'un mur avec des tours et des forteresses. Le soi-disant Myrtle Yard avec une colonnade mérite une attention particulière. De là, vous pouvez vous rendre à la salle des Messagers, couverte d'un dôme. Selon la légende, les souverains de Grenade y auraient reçu des représentants d'autres pays. Un autre court bien connu est celui du Lion. Il porte ce nom car la fontaine, qui se trouve au milieu, est soutenue par 12 sculptures représentant ces animaux. Il y en a beaucoup dans le palaisautres salles - Deux sœurs, judiciaires - décorées de luxueuses mosaïques de pièces et de chambres avec balcons, portiques. Les bâtiments de l'Alhambra sont situés parmi des jardins et des parterres de fleurs. La Grande Mosquée de Cordoue (Mesquita) a été construite dans le même style.

Inde

Les caractéristiques de l'art islamique sont parfaitement incarnées dans un tel chef-d'œuvre de l'architecture musulmane que le Taj Mahal. C'est un travail tardif. Il appartient au XVIIe siècle et a été construit sur ordre du souverain de la dynastie islamique moghole en Inde, Shah Jihan Ier. En plan, ce bâtiment a un carré coupé avec un dôme au sommet, debout sur une plate-forme en marbre artificiel. Il y a des minarets aux coins du bâtiment. Le mausolée est construit en marbre blanc et en grès rose et décoré de pierres précieuses. Le bâtiment est également orné d'inscriptions dorées sur fond noir. Par conséquent, il se démarque efficacement au milieu du ciel et de la verdure. À l'intérieur, il a un intérieur riche décoré d'ornements d'or, d'argent et de mosaïques de bijoux.

Turquie

L'art des pays islamiques est bien représenté dans ce pays également. Au début, les Turcs construisaient leurs mosquées de la même manière que les Arabes. Mais à partir du XVe siècle, après la conquête de Byzance, leur art est fortement influencé par l'architecture de l'empire qu'ils s'emparent. Suivant le type de temples locaux, ils ont commencé à construire des mosquées rectangulaires, avec de nombreux dômes et bâtiments adjacents, ainsi qu'une cour intérieure - aivan. L'architecture turque a atteint son apogée à l'époque ottomane, en particulier dans l'œuvre de Sinan. Cet architecte a conçu et construit un grand nombre de mosquées, maisil en a personnellement distingué trois en particulier: deux à Istanbul (Shahzade et Suleymaniye) et une à Edirne (Selimiye). Ces structures se distinguent par des minarets exquis, d'énormes dômes et des arcs en lancette.

Calligraphie

Les beaux-arts de l'islam ont une branche aussi importante que la peinture appliquée musulmane. Il s'est développé à partir de la copie artistique du Coran - le Livre sacré. Ensuite, il a commencé à être utilisé pour décorer les mosquées. Cette lettre était appelée écriture arabe ou « coufique », car on croyait qu'elle provenait de cette ville irakienne. Dans divers pays islamiques, la calligraphie a été portée au plus haut degré de perfection. Le maître de cette lettre était à la fois styliste, mathématicien et artiste. Des types de calligraphie dans les pays musulmans ont même été canonisés. Aux XV-XVII siècles, un nouveau type d'écriture est apparu - le soi-disant kita, où une image entière a été créée dans l'écriture autorisée d'un ou plusieurs types. L'outil de l'artiste était une plume de roseau (kalam), dont la méthode même d'affûtage déterminait le style. Le calligraphe devait démontrer son goût exquis non seulement par la capacité à dessiner avec grâce l'écriture arabe, mais aussi par la connaissance de la géométrie spatiale, ainsi que la maîtrise de l'art de l'ornement - géométrique, floral, zoo- ou anthropomorphe.

Vignette

Les caractéristiques des beaux-arts de l'islam résident également dans le fait que cette religion ne permet pas l'anthropomorphisme de Dieu. Par conséquent, la créativité artistique a été exclue du domaine sacré et n'est restée que dans le domaine profaneCulture. Mais sa distribution dépendait des différents pays. Il n'y a pas d'interdiction directe de la représentation de personnes et d'animaux dans le Coran, mais dans les hadiths - traditions islamiques - il existe de telles censures. Fondamentalement, la peinture était distribuée comme décoration pour les produits de luxe et les illustrations de livres - les miniatures. Fondamentalement, il a prospéré en Iran, en Asie centrale et dans l'Empire moghol indien. La miniature persane est basée sur les peintures murales de ce pays de la période préislamique. Il s'est développé à partir d'illustrations de livres, mais les artistes iraniens en ont rapidement fait un genre indépendant. Ils ont développé un excellent système de peinture dans lequel la couleur, la forme, la composition et l'expression ont été combinées pour créer un tout. Les artistes persans ont délibérément utilisé un type d'image planaire plutôt qu'en trois dimensions. Les héros de cette peinture, en règle générale, sont idéalisés et vivent dans un monde merveilleux. Les bibliothèques du shah, ou kitabhanes, servaient le plus souvent d'ateliers de miniatures. Depuis le XVIIIe siècle, la peinture iranienne est fortement influencée par les techniques et traditions européennes.

Arts appliqués: céramique et tissage

Ces industries ont été développées en Iran, en Azerbaïdjan, en Asie centrale et en Turquie. La céramique architecturale était particulièrement célèbre. Il peut s'agir de briques à motifs ou de terre cuite sculptée. Mais le plus célèbre était le revêtement des bâtiments à l'aide de majolique peinte multicolore. C'est elle qui donne tant de chic et d'éclat aux palais orientaux. Quant à peindre la vaisselle, iciles interdictions d'utiliser l'argent et l'or pour les besoins des ménages ont joué un rôle. Cependant, les artisans islamiques ont essayé de faire briller et briller les récipients en argile. Pour ce faire, ils ont commencé à fabriquer de la glaçure au plomb et ont également essayé de créer quelque chose de similaire à la porcelaine chinoise. C'est ainsi que fut inventé l'émail blanc pour le revêtement de la vaisselle, ainsi que les effets d'or et d'argent en glaçure. Les tapis les plus anciens ont été trouvés en Egypte. Ils appartiennent au IXe siècle. Le tissage de tapis est issu de la fabrication de tapis de prière. Il y avait deux types de cet art - ornemental, où les motifs et les figures géométriques étaient entrelacés, et pictural, avec des scènes de chasse, des batailles et des paysages. Ce dernier type est moins courant. Les tapis persans brillants et moelleux et la technique spéciale des maîtres turcs ont acquis la plus grande renommée.

Le sens de l'art de l'islam

Malgré le fait que nous parlons des caractéristiques culturelles d'une religion particulière, le sens de ce terme s'étend à la vie laïque. Dans le monde musulman, la peinture, l'architecture et d'autres formes d'art reflètent la perception que les gens ont de la spiritualité, des valeurs et de leur environnement. La principale caractéristique de cette culture est le désir de beauté, qui est un signe de divinité. Les formes géométriques et les ornements semblent révéler les chiffres du langage de l'univers, et les motifs répétitifs témoignent de son infinité. L'art appliqué essaie de rendre belles les choses de tous les jours. La culture de l'islam a eu un impact énorme sur le développement de l'Europe occidentale depuis le Moyen Âge.