Le tableau "Porter la croix": photo et description

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

L'artiste héréditaire Hieronymus Bosch est considéré comme l'un des artistes les plus mystérieux et mystiques des Pays-Bas. Vivant au XVe siècle, il n'a pas laissé beaucoup de tableaux au monde. Le tableau "Porter la croix", écrit dans la période 1490-1500, est une reproduction de l'histoire biblique "Le chemin de croix de Jésus-Christ". Le travail évoque des émotions fortes. Bosch a peint trois tableaux du même nom, dont chacun a beaucoup à nous dire.

Art hollandais des XVe et XVIe siècles

Dans l'histoire de l'art des XVe-XVIe siècles. en Hollande, on l'appelle la Renaissance du Nord. Cette période peut être datée de la Renaissance européenne, mais avec un accent nordique. Dans l'art, le style gothique régnait toujours, seulement avec de fortes connotations religieuses. L'œuvre de Bosch touche à la dernière période de la Renaissance, mais suit également ses principaux canons.

Image "Portercroix" Hieronymus Bosch a écrit selon toutes les règles du style gothique de cette époque, investi dans sa création l'horreur de la cruauté de son temps et la morosité de la réalité environnante.

Hieronymus Bosch

Jeroen van Aken est né vers les années 1450 dans le duché de Brabant aux Pays-Bas. Son père et son grand-père étaient tous deux artistes, il n'est donc pas étonnant que Bosch décide de poursuivre l'artisanat familial.

Après la mort de son père en 1478, Jérôme hérita de son atelier d'art. Cependant, il ne reçoit la reconnaissance en tant qu'artiste qu'après un mariage réussi avec une fille d'une riche famille de marchands.

En 1486 l'artiste rejoint une confrérie religieuse dédiée à la Vierge Marie. Cela se reflète dans une large mesure dans toutes ses œuvres. L'une de ces œuvres sera les célèbres œuvres de Hieronymus Bosch - "Porter la croix".

Bosch est décédé le 9 août 1516 dans sa ville natale de 's-Hertogenbosch.

Histoire biblique

Dans le Nouveau Testament, l'histoire de Jésus-Christ est décrite avec suffisamment de détails. "Le Chemin de Croix" est l'un des épisodes des quatorze tribunes bibliques. Après que Jésus ait été condamné à mort, il a pris la croix sur laquelle il devait être crucifié et l'a porté au lieu d'exécution. Plus loin, le chemin difficile du Christ est décrit, où, sous le poids de la croix, il ne peut le supporter et tombe plusieurs fois. En chemin, il rencontre sa mère et des personnes compatissantes qui l'aident à porter sa croix. Sainte Véronique essuie le visage du Christ, qui sera également affiché dans la peinture de Bosch. Après la troisième chute, il est dépouillé de ses vêtements. Des gardes cruels battent ethumilier Jésus. Cette cruauté sera capturée dans les visages laids de la peinture de l'artiste. Après avoir été cloué sur la croix, Jésus-Christ meurt dans une terrible agonie. Ensuite, son corps sera placé dans un cercueil et enterré.

Description de l'image

Bosch a peint trois tableaux "Porter la croix", mais ils sont tous dédiés à un épisode de l'histoire biblique. Le chemin du Christ vers le Golgotha a été difficile non seulement physiquement, mais surtout émotionnellement. Les gens autour de lui étaient divisés en deux camps - ceux qui jubilaient et ceux qui sympathisaient sincèrement avec leur professeur.

La description du tableau "Portage de croix" devrait commencer par l'image de ces personnes, dont les images, complètement dégoûtantes, se mêlent à une beauté et une tristesse impensables. Les visages des personnages de l'image sont plus caricaturaux que réalistes, ils semblent sortis de l'enfer et dans leurs expressions moqueuses ressemblent plus à des démons qu'à des personnes.

Dans toutes les images au centre se trouve Jésus-Christ. Il s'est effondré sous le poids de la croix, et c'est aussi dur pour lui sous le poids de la colère dirigée contre lui par les gens autour de lui.

Plus de détails sur les tableaux "Porter la croix" et description ci-dessous.

Style maniériste

Il vaut la peine de parler brièvement du style dans lequel les trois tableaux ont été écrits. Le maniérisme se traduit par "maniéré". Une caractéristique distinctive est les personnes et les visages déformés. Ce style se caractérise par des figures irréalistes, des images maniérées et des motifs religieux. Épisodes de tableaux surchargés de détails, manque de nettetéformes, style froissé et scénario. Mais en même temps, la luminosité des images, l'immersion dans les détails et la prétention des objets représentés.

Bosch a peint "Porter la croix" dans ce style et a été le premier du genre à utiliser cette solution artistique pour une interprétation biblique aussi subtile.

Un tableau à Madrid

L'un des trois tableaux "Porter la croix" se trouve au Palais Royal en Espagne. Au centre de l'image se trouve l'image apparemment sereine du Christ. Le regard est dirigé vers nous, exprime son détachement de ce qui se passe. Le corps de Jésus tombe sous le poids de la croix, mais il n'y a aucune expression d'angoisse sur son visage. Une couronne d'épines entoure sa tête, mais ne semble pas être une torture non plus.

Un vieil homme vêtu de blanc est Simon de Cyrène, le personnage biblique très célèbre qui a aidé Jésus à porter sa croix sur le chemin du Golgotha. C'est lui, un disciple influent et riche du Christ, qui persuadera Ponce Pilate de le laisser enterrer humainement le maître dans un cercueil.

De nombreuses personnes entourant le Christ sur le côté gauche de l'image sont ses ennemis et ses gardes qui le conduisent à l'exécution. Leurs visages expriment la jubilation et le mépris. En même temps, l'artiste les dépeint comme laids et effrayants. Les âmes aigries semblent être imprimées sur leurs visages.

En arrière-plan, vous pouvez voir la mère de Jésus-Christ - Marie, qui pleure dans les bras de l'apôtre Jean. L'artiste a représenté cette souffrance de la mère dans le coin supérieur droit de l'image, deux personnes ne peuvent être négligées dans le plan général du chaos en cours.

Un tableau à Vienne

Un autre detrois peintures de Bosch se trouve dans la capitale de l'Autriche, au Musée d'histoire de l'art. Vraisemblablement, cette œuvre particulière n'était que l'aile gauche d'un triptyque qui n'a pas survécu. Il existe également une opinion selon laquelle l'image a été considérablement réduite d'en haut. Aujourd'hui, on ne peut que spéculer sur la version complète de l'oeuvre, mais de nombreux experts pensent qu'il doit y avoir une suite à droite. C'est soit "la descente de croix" soit "le deuil".

Jésus-Christ est également au centre de cette image. Cependant, il diffère de la version précédente. Ici, Jésus ne nous regarde pas, il est concentré sur son fardeau. L'artiste exacerbe la souffrance du Christ en représentant des blocs d'épines sur ses pieds, qui ont été utilisés comme moyen de torture au XVe siècle. Malgré le fait qu'il n'y ait pas de sang sur la photo, l'horreur de cette invention déchirante provoque une grande compassion.

Simon de Cyrène n'est plus représenté sur la photo en vêtements blancs, et il n'aide clairement pas l'enseignant à porter la croix, mais le touche seulement. L'incompréhension se lit dans son expression, une question silencieuse figée dans ses yeux.

Un grand nombre de personnes en colère se réjouissent également et se moquent du sort du condamné. Leurs images sont complètement différentes, jeunes et vieux, riches et pauvres, tous unis par la joie de l'exécution, mais pas la compassion. Dans ces expressions et l'hétérogénéité du public, toute la douleur de cette œuvre.

Il convient de mentionner le bourreau qui conduit le Christ à l'exécution par la corde. Dans ses mains se trouve un bouclier, au centre duquel se trouve un crapaud. Justement le crapaudest un symbole de la société satanique.

L'image est dépourvue des proportions correctes, combinant deux scénarios principaux. Le Christ a été crucifié comme voleur, avec deux autres bandits reconnus coupables de vol. La crucifixion est une exécution terrible qui a été appliquée aux criminels les plus bas et les plus dangereux. Dans l'histoire biblique, l'un des criminels se repentira et demandera le salut à Dieu. Jésus lui promettra le paradis avec lui après la mort. Ce sont ces deux brigands qui ont été capturés par le peintre au bas du tableau. L'un d'eux, à droite, se repent de ses atrocités et demande à Dieu de lui pardonner ses péchés. L'autre, à gauche, au contraire, aspire à la vengeance, il ne se repent pas, mais ne fait que fâcher le destin.

Un tableau à Gand

L'un des tableaux "Portage de croix" de Bosch se trouve en Belgique, dans la ville de Gand, au Musée des Beaux-Arts. Le plus agressif des trois tableaux de l'artiste. Nulle part il ne dépeint les héros de ses œuvres avec une telle laideur.

Au centre se trouve le visage malheureux de Jésus-Christ, exprimant une angoisse spirituelle insupportable. Un autre personnage notable est Saint Veronica. C'est elle qui a donné à Jésus un mouchoir propre pour essuyer la sueur et le sang de son visage. Le visage de Dieu apparaîtra plus tard sur cette écharpe, dans l'image indiquée, il est déjà sous la forme d'une image à part entière.

Tous les autres participants sur la photo frappent par leur laideur. Comme dans les versions précédentes, ils expriment toute la saleté humaine, mais c'est sur cette image que leur laideur intérieure est si clairement affichée sur leurs expressions faciales monstrueuses.