Comment dessiner une forêt pas à pas avec un crayon ?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La forêt est différente: rare ou sourde, feuillu clair ou pin foncé, été clair ou hiver nu. Chaque état porte une certaine humeur et, en dessinant une image, nous devons comprendre quel sentiment nous voulons transmettre. Pour commencer, vous n'avez pas besoin de beaucoup, et dans cet article, nous analyserons comment dessiner une forêt étape par étape avec un crayon. Un dessin au crayon peut être utilisé comme étape préparatoire lors du dessin avec des peintures, ou vous pouvez faire un travail indépendant et élaboré.

Matériaux

De quoi avez-vous besoin pour cela ?

1. Papier. Vous pouvez utiliser du papier imprimé ou du papier à grain moyen plus épais.
2. Crayons taillés, de préférence dans différentes duretés: 2H, HB, 2B, 4B et 6B (gamme complète de crayons: 6H à 8B).
3. Effaceur.

Ce que vous devez savoir ?

Avant de dessiner la forêt, il faut imaginerlui-même. Si vous êtes débutant, mieux vaut garder une photo, un tableau ou un vrai paysage devant les yeux.

L'une des options traditionnelles consiste à dessiner une forêt, au milieu de laquelle se trouve un chemin droit ou sinueux ou une rivière. Ici, la même technique est utilisée que pour les rails du chemin de fer dépassant l'horizon. Cela crée immédiatement une impression de profondeur.

La forêt peut être dessinée à la fois "de l'extérieur" - sans y entrer, et "de l'intérieur". Dans notre exemple, nous considérerons la deuxième option.

Faire un croquis

Tout d'abord, vous devez sélectionner le "morceau" de la forêt que nous voulons représenter et le placer de manière à ce qu'il tienne dans la feuille. Pour ce faire, vous pouvez faire un balisage en traçant des lignes verticales et horizontales le long du centre des côtés. Au tout début, lors de la composition d'une composition, des problèmes peuvent survenir, il est donc plus facile d'utiliser des options toutes faites à partir de photographies ou de peintures.

Marquez facilement la ligne d'horizon - généralement la terre et le ciel sont liés de 1 à 3, mais parfois la ligne d'horizon peut être plus haute ou plus basse. Au centre ou sur le côté, avec des lignes droites ou sinueuses, on désigne le futur chemin dont les deux lignes convergent en un point de la ligne d'horizon. Lors du dessin, il est important de prendre en compte le principe de réduction de perspective – plus le chemin est proche de nous, plus il est large, plus loin de l'horizon, plus il devient étroit.

Après nous nous dirigeons vers les arbres. Nous marquons leur emplacement par des lignes droites ou courbes, et tenons également compte de la loi de réduction de perspective: plus les arbres sont éloignés de nous,plus leurs troncs deviennent fins et les contours plus flous. De plus, lors de la suppression des arbres du premier plan, leurs bases seront légèrement plus hautes que les précédentes, il n'est pas recommandé de les placer au même niveau. Certains arbres doivent se chevaucher, comme dans la nature.

Les troncs d'arbres ne doivent pas être parfaitement droits, chaque arbre a des courbes naturelles. Pour les transmettre, vous devez tracer les "points de rupture" avec une ligne fine, les relier, essayer de recréer la silhouette générale du tronc en les utilisant. Ce n'est pas grave si au début ça ne marche pas, ici vous devez "remplir" un peu votre main. Les arbres d'arrière-plan peuvent être élaborés avec moins de détails.

Nous décrivons les branches principales, les plus visibles et les plus épaisses, ainsi que les contours généraux de la couronne. Toutes les petites branches n'ont pas besoin d'être travaillées en détail, ainsi que les feuilles, il suffit d'en tracer quelques-unes au premier plan et quelques autres endroits pour transférer la texture.

Créer un volume

Tout d'abord, il faut comprendre d'où vient la lumière (avant ou arrière, droite ou gauche), délimiter les ombres sur les troncs et au sol. Par exemple, si la source de lumière est à droite et à l'arrière, les ombres se trouveront sur les parties avant gauche des troncs d'arbres, c'est-à-dire de l'autre côté. Ensuite on travaille le sol et le feuillage.

Lorsque vous travaillez avec du volume, tenez compte de trois facteurs:

1. Clair-obscur. Il est construit à partir de lumière, de pénombre, d'ombre, de réflexe et d'ombre tombant sur le sol. Autrement dit, en utilisant l'exemple d'un tronc d'arbre particulier, nous pouvons voir qu'il a le plusun endroit sombre (ombre), à côté se trouve un endroit plus clair (ombre partielle), puis vient la partie la plus claire (lumière). Un réflexe est une réflexion de la lumière.
2. Éclosion. La rugosité sur papier aquarelle aide beaucoup à transmettre la texture. En principe, vous pouvez éclore à la fois verticalement et horizontalement. L'essentiel est de se rappeler où laisser les parties non ombrées (ou les éclaircir avec une gomme), où mettre des ombres plus claires et plus sombres.
3. Degré de détail. Les arbres à côté de nous seront plus détaillés, leurs ombres seront plus sombres et leurs reflets seront plus lumineux.

Commencez à mieux ombrager les arbres par derrière, si la lumière tombe de là. Si c'est l'inverse, avancez. On passe du clair au foncé. Pour les teintes sombres, il est plus pratique d'utiliser des crayons doux, pour les clairs - durs ou doux avec une légère pression. Travaillez progressivement sur tout le dessin de cette manière.

Ces conseils sont bons pour commencer, mais si vous voulez passer au niveau supérieur, vous devrez travailler sur les détails: dessinez différents types d'arbres, travaillez avec la lumière et l'ombre, peignez d'après nature pour avoir une meilleure idée de la forme et trouver de nouveaux plans. Pour vous inspirer, vous pouvez regarder (et prendre) des photos, regarder comment des maîtres professionnels résolvent des problèmes de composition, regarder des leçons, redessiner.

Nous espérons que cet article vous a donné la réponse à la question de savoir comment dessiner une forêt, et que vous apprécierez le processus !