2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Picasso a dit un jour que tout le monde a le droit de changer, même les artistes. Cette phrase peut servir d'illustration vivante des œuvres du célèbre créateur. En effet, au cours du long voyage, le style de l'artiste a changé plusieurs fois.
"Bleu" et "rose"
Ces deux périodes dans l'œuvre de Picasso occupent une place prépondérante. Au tout début du XXe siècle, il se familiarise avec l'impressionnisme, qui capte l'artiste novice Picasso. Des peintures portant les noms "Absinthe Drinker", "Date" (1902), "Old Beggar with a Boy", "Tragedy" (1903) apparaissent pendant la période "bleue" et sont remplies d'images de pauvreté, de tristesse, de vieillesse, décès. Dans la palette de cette époque - beaucoup de nuances de bleu et de gris. L'artiste peint des mendiants, des aveugles, des alcooliques, des femmes de petite vertu. Des corps pâles et légèrement allongés rappellent le travail d'un autre Espagnol célèbre - El Greco.
Paris
Picasso arrive dans cette ville d'art en 1904. Le jeune artiste s'installe dans une auberge à Montmartre, appréhendant le monde de la bohème. Souvent dansil n'y avait pas de lumière dans l'atelier et l'eau gelait en hiver par manque de chaleur. Mais il y avait des connaissances, simples, fières et gaies, et sur la porte il y avait une pancarte "Lieu de rencontre des poètes". L'univers de la bohème parisienne est inclus dans l'œuvre de Picasso. Les peintures portant les noms "Femme en chemise" (1905), "Acteur" (1904), "Famille de comédiens" (1905), "Acrobates" (1905) sont des œuvres vivantes de cette période de créativité. Les personnages principaux sont des comédiens, des ballerines, des artistes de cirque, des acteurs itinérants. Ils ont retenu l'attention du jeune artiste. Le tableau "Girl on the ball" est considéré comme une transition vers la période "rose". Il a été écrit en 1905 à Paris.
"Fille sur le ballon". Description de la peinture
Picasso a tendance à choisir pour ses peintures les sujets les plus banals et banals au premier coup d'œil. Pourquoi un homme fort assis dos au spectateur et une fille fragile en équilibre sur un appareil de gymnastique captent-ils notre attention et émerveillent-ils notre imagination ? Il s'agit de la compétence et du style de description inhérents à Picasso. L'auteur ne se contente pas de copier, mais comme s'il recrée la vie à l'aide de sa vision du monde. Il rend le spectateur compatissant avec les personnages représentés par son pinceau talentueux. Le tableau "La fille au ballon" est l'une des œuvres les plus célèbres de Picasso en Russie. Et pas du tout car il se trouve au musée Pouchkine, et nous, si nous le voulons vraiment, pouvons toujours le regarder. Les héros de ce tableau, comme beaucoup d'autres de cette période, sont des artistes de cirque et des acrobates. Sur la toile se trouve un acrobate masculin assis au premier plan. Il personnifie la force et la fiabilité. Ses formes angulaires attirent l'attention du spectateur danspremier tour. Un peu plus bas, à gauche, une frêle jeune fille se tient en équilibre sur un ballon avec toute sa grâce. C'est dans cette opposition de plasticité et de massivité, de grâce, de raffinement et de force que réside le point culminant de cette œuvre. Le thème de l'amitié, du soutien, de l'entraide est également visible. L'artiste est fasciné par le contraste des images et, en même temps, leur harmonie inexprimée. Et la jambe pliée d'un homme fort assis est perçue comme un soutien pour un artiste de cirque en équilibre.
Magie du Maître
L'image "Girl on the ball" frappe par l'espace et la plénitude en même temps. Ces facteurs sont basés sur la consonance de la couleur et de l'éclairage, la précision des traits. Picasso utilise un grossissement conscient, une simplification du style, ce qui est également caractéristique des œuvres antérieures. Malgré cela, l'image "Girl on the ball" apporte au spectateur une ambiance douce et lumineuse, qui est décrite dans des tons bleus et roses, des nuances de cendre et de gris. Ces couleurs ne font que souligner le romantisme, sans oublier la réalité de la vie. en direct".
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