Chanteur du prolétariat Nikolai Kasatkin

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Cet artiste, dont les peintures sont à caractère social, se réfère à la vie du peuple, dédie les premières œuvres aux paysans et relie la créativité au destin des travailleurs. Il montre des personnes capables de protéger leurs intérêts.

Un artiste qui appelle au combat

Nikolai Kasatkin est né en 1859. Le garçon doué entre à l'école de peinture de Moscou et apprend des célèbres artistes V. Perov et I. Pryanishnikov. Un jeune auteur diplômé d'une institution avec une médaille d'argent est invité à travailler dans une grande maison d'édition.

Dans les années 90 du XIXème siècle, le peintre aborde le thème du travail et de la vie de la classe ouvrière. Sous l'influence du mouvement prolétarien, qui commence à se renforcer, Nikolai Kasatkin peint des images du travail acharné des gens ordinaires, voit leur pauvreté et révèle la beauté des travailleurs ininterrompus. Par exemple, les mineurs, que l'auteur dépeint souvent, incarnent ses idées sur une nouvelle force qui se renforce de jour en jour. Il pense que ça n'en vaut pas la peinepour créer de belles toiles qui caressent les yeux des citadins, mais il faut faire attention au dur labeur des ouvriers et appeler à la lutte contre les exploiteurs.

Scènes réelles de la vie des travailleurs

Nikolay Kasatkin est l'artiste qui a été le premier à parler du dur sort des mineurs. Ses toiles, frappantes par la signification des images, sont peintes dans une gamme de couleurs sombres, et une telle coloration est justifiée par des intrigues réalistes. L'auteur, qui voyage beaucoup à travers le pays, voit la pauvreté, mais n'essaie pas de dépeindre ses personnages de manière à éveiller la sympathie de la société. Il écrit des œuvres sociales aiguës de la vie des ouvriers et des paysans, choisit des sujets dramatiques, mais ne se limite pas au réalisme quotidien.

Il n'y a pas de sentimentalité excessive dans les toiles, et les personnes engagées dans des travaux forcés n'ont pas l'air écrasées et brisées. Une seule tragédie humaine est perçue par le public comme typique.

Image d'une nouvelle personne

L'artiste, qui a reçu le titre d'académicien de la peinture, salue les événements révolutionnaires et peint des toiles représentant des ouvriers aux prises avec le pouvoir. Selon l'auteur, les œuvres d'art sont obligées de s'agiter et de sonner la cloche, indiquant les problèmes existants.

Après 1917, Nikolai Kasatkin combine le réalisme russe et l'art soviétique dans son travail. Il peint des tableaux consacrés à la vie et à la lutte du prolétariat, participe activement aux travaux de l'Académie russe des arts. À l'époque soviétique, le peintre travaille sur l'image d'une nouvelle personne et crée toute une série de portraits de membres du Komsomol - de jeunes combattantspour le communisme, parce qu'il voit l'avenir du pays dans des visages jeunes.

Mission communautaire

Les œuvres de l'artiste soviétique sont exposées lors d'expositions itinérantes, très attendues par les paysans analphabètes. Les opprimés qui ne savent pas lire voient l'injustice, les troubles et le chagrin des travailleurs sur les toiles, et une protestation contre les exploiteurs monte dans leurs âmes. Ainsi, Nikolai Kasatkin, dont les peintures ouvrent un nouveau monde d'images et de sentiments, remplit non seulement une mission culturelle, mais aussi sociale.

Toute une galerie de portraits féminins

L'artiste crée des images incroyablement belles de femmes soviétiques, émaciées, mais ne perdant pas leur dignité et ne provoquant pas de compassion chez le spectateur. Ses œuvres ravissent par l'expressivité, les lignes précises et le charme intérieur des personnages représentés.

Miner

Une charmante esquisse remplie d'une lumière spéciale a été reconnue comme un trésor de l'art russe. Une jeune fille souriante, confiante en ses capacités, regarde fièrement le spectateur. Son image est pleine de chaleur intérieure, et le besoin n'a pas encore eu le temps de laisser sa marque, et cette toile se démarque parmi d'autres toiles sombres d'un partisan de l'art réaliste. L'artiste transmet le monde spirituel complexe de la jeune fille, en accordant une attention particulière à la plasticité de son visage et de ses mains, et le spectateur ne remarque même pas la pauvreté de la tenue de mineur.

Étude de l'aquarelle

Une autre étude merveilleuse qui est sortie sous la main de Kasatkin,Elle s'appelle "Tête de femme". La toile légère à l'aquarelle, écrite en 1908, attire le regard du public. Personne ne sait où l'artiste a rencontré cette fille, dont l'image fait écho au "mineur", seulement là le caractère de l'ouvrier s'exprime plus nettement. Une charmante beauté brune de l'environnement de travail, avec une force intérieure, n'établit pas de contact visuel, mais il est impossible de la quitter des yeux.

Fille à la clôture

L'œuvre, qui représente une fille mal habillée qui a récemment déménagé du village en ville, inquiète le spectateur du sort d'une âme pure et brillante. Il est clair que rien de bon ne l'attend ici, à l'exception du travail d'esclave, de la grossièreté et de la cruauté des gens. Mais alors qu'une fille douce, qui ne sait rien de la cruauté de la société, est capturée sur fond de feuilles vertes, on ne peut que deviner comment son destin va se dérouler.

Le chanteur du prolétariat Nikolai Kasatkin, qui a laissé un héritage précieux, a compris les tendances du développement social de la Russie et a vu dans le prolétariat une force puissante qui pourrait changer le cours habituel de l'histoire.