Poème épique : définition, caractéristiques du genre et exemples

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le poème épique est l'un des genres les plus populaires et les plus anciens de la littérature mondiale. Il s'agit d'une œuvre narrative fictive en vers. Sa principale différence avec un poème ordinaire est que certains événements majeurs de la vie d'un groupe social particulier, d'un peuple particulier ou de toute l'humanité sont nécessairement représentés. Dans cet article, nous parlerons des caractéristiques de ce genre, ainsi que des exemples les plus célèbres de la littérature mondiale.

Définition

Le poème épique est considéré comme l'un des types d'œuvres épiques les plus anciens de l'histoire de la littérature mondiale. Elle existait déjà dans l'Antiquité, lorsque l'attention des auteurs se concentrait sur le développement de l'histoire commune et nationale.

Parmi les exemples les plus frappants du genre du poème épique figurent l'Odyssée et l'Iliade d'Homère, le Nibelungenlied allemand, la Chanson française de Roland,"Jérusalem délivrée" du Tasse. Comme vous pouvez le voir, les auteurs de beaucoup de ces poèmes sont complètement inconnus. En grande partie parce que les textes eux-mêmes ont été écrits il y a plusieurs siècles, depuis lors, ils ont été réimprimés, réécrits, complétés et modifiés à plusieurs reprises.

Après l'Antiquité, les auteurs s'intéressent à ce genre avec une vigueur renouvelée à l'ère du classicisme. Il était alors reconnu comme la couronne de la poésie pour son pathétique civique, sa sublimité et son héroïsme. En même temps, dans leurs développements théoriques, les écrivains du classicisme ont adhéré aux normes antiques, ne s'en sont pas beaucoup écartés.

En règle générale, le choix d'un héros pour un poème épique, le plus souvent, n'était pas déterminé par ses qualités morales. L'essentiel est qu'il soit un personnage historique. Les événements auxquels il est lié d'une manière ou d'une autre doivent avoir une signification humaine universelle ou du moins nationale. Ces termes sont devenus partie intégrante de la définition d'un poème épique. Il y avait aussi le concept de moralisme. Le héros devait devenir un exemple, un modèle, une personne que j'aimerais suivre.

En même temps, il faut admettre que le classicisme ne s'est pas donné pour tâche de refléter les vrais personnages des vrais héros, les vrais événements qui se sont déroulés. L'appel des auteurs de cette direction aux genres du passé a été déterminé uniquement par la nécessité de comprendre profondément le présent.

Partant d'un événement ou d'un fait précis, le poète épique lui a donné une nouvelle vie dans son œuvre. La représentation artistique des personnages et des événements, seulement sous la forme la plus générale, pourrait être corrélée avec des personnages historiques etfaits réels.

Classicisme en Russie

Il convient de noter que le classicisme russe a hérité de ces vues, tout d'abord, sur le poème héroïque, ne le transformant que légèrement. Par exemple, deux points de vue principaux sur le problème de la relation entre les débuts artistiques et historiques d'une œuvre ont été esquissés.

Cela se voit dans les premiers poèmes épiques, dont les auteurs dans notre pays étaient Lomonossov et Trediakovsky. Il convient de reconnaître que ni "Tilemakhida" de Trediakovsky ni "Pierre le Grand" de Lomonossov ne reflétaient les problèmes de l'épopée nationale russe. La tâche principale qu'ils accomplirent fut l'intérêt accru qu'ils réussirent à susciter chez les poètes contemporains de cette époque.

Ce sont eux qui ont mis tous les futurs poètes russes devant la nécessité de choisir comment procéder. C'était censé être un poème héroïque, comme celui de Lomonossov. Il raconte un événement important dans l'histoire russe. En même temps, il vise à rechercher la vérité historique et s'est développé dans les techniques et formes canoniques des temps modernes. Il a été écrit en vers alexandrins.

Le type de poème de Trediakovsky est complètement différent. Malgré sa complétude extérieure, son essence était beaucoup moins claire pour les contemporains. Si nous omettons la forme métrique, alors le poète a proposé un hexamètre russifié. Il est à noter que Trediakovsky a attribué à l'histoire dans son travail une position subordonnée et même officielle. Plus tôt les événements décrits dans l'œuvre ont eu lieu, plus il se sentait librement.poète.

So Trediakovsky a d'abord défendu l'idée de refléter des moments ironiques et fabuleux dans ses poèmes. En cela, il a été guidé par les traditions d'Homère, estimant que l'ancien poète a également créé ses œuvres non pas à la poursuite des événements.

Une dernière chose est importante. Les événements et les héros historiques, avant de faire partie d'un tel poème, devaient occuper une place particulière dans la conscience populaire, la société devait leur donner une appréciation morale unique. Mais la nature légendaire et "fabuleuse" des héros laissait penser qu'ils seraient capables de conserver dans la mémoire humaine et populaire au moins l'idée la plus générale de leur participation aux événements décrits, de leur rôle dans le destin de leur état, époque ou des personnes. Parmi les exemples nationaux du poème épique, il convient également de mentionner les œuvres de Kheraskov "Rossiada" et "Chesme battle", ainsi que "Dimitriada" de Sumarokov et "Liberated Moscow", écrit par Maikov.

Caractéristiques

L'une des principales caractéristiques du genre du poème épique est le volume important de l'œuvre elle-même. En même temps, cela ne dépend pas du désir de l'auteur, mais des tâches qu'il se fixe. Ce sont eux qui ont besoin d'un volume aussi important. C'est la différence entre les poèmes lyriques et épiques. Pour le poète, dans ce cas, il est extrêmement important de présenter chaque épisode en détail.

La deuxième caractéristique importante du genre du poème épique est sa polyvalence. De plus, la fonction de divertissement était à l'origine assignée à la dernière place. La fonction éducative est devenue la principale, depuis l'Antiquitéun tel poème servait de modèle clair et d'exemple de la façon de se comporter. De plus, c'était un dépositaire d'informations historiques sur certains événements importants ou sur le sort de tout un peuple. Un tel poème enregistrait les idées des gens sur l'histoire et remplissait également une fonction scientifique importante, car des informations sur la géographie, l'astronomie, la médecine, l'artisanat et les problèmes domestiques y étaient transmises. Par exemple, à partir de ces travaux, les générations suivantes pourraient apprendre comment la terre était cultivée, l'armure était forgée, selon quels principes la société existait. Une telle variété est alors appelée syncrétisme épique.

Par exemple, les poèmes d'Homère parlaient toujours d'un passé lointain. Les chercheurs ont conclu que, apparemment, les Grecs envisageaient l'avenir avec pessimisme, essayant de capturer l'âge d'or passé.

Images monumentales

Le genre du poème épique se caractérise par l'utilisation d'images monumentales. Les images des personnages principaux se sont toujours avérées être d'un ordre de grandeur supérieur aux idées habituelles sur une personne ordinaire, elles sont devenues pratiquement des monuments dans un certain sens. Les auteurs ont utilisé la méthode d'idéalisation, faisant de leurs personnages les plus beaux, sublimes et intelligents, par rapport aux autres. Ceci est considéré comme une monumentalité épique.

Aussi dans ce genre, il y a le concept de matérialisme épique. C'est directement lié au désir de décrire tout ce qui se passe en entier, le plus en détail possible. En conséquence, chaque chose ou détail qui attirait l'attention du poète recevait une épithète appropriée. Par exemple, le même Homèrefixe l'attention sur les choses quotidiennes et banales les plus ordinaires. Par exemple, à propos des ongles ou d'un tabouret. Dans ses poèmes, tout est coloré, chaque objet a sa propre couleur et caractéristique. Par exemple, la mer a quarante nuances, les baies et les vêtements des déesses sont décrits dans les couleurs les plus vives.

Il était important pour les auteurs de garder un ton objectif. Les créateurs ont essayé d'être extrêmement justes.

Style épique

Lors de l'écriture d'un poème de ce genre, il y a trois lois auxquelles tous les auteurs, sans exception, ont essayé de se conformer.

Premièrement, c'est la loi du retard. C'est ce qu'on appelle un arrêt délibéré de l'action. Cela aide à élargir le cadre de l'image autant que possible. En règle générale, l'arriération se manifeste sous la forme d'un poème inséré ou d'une digression, tout en parlant du passé, en exposant les points de vue de personnes qui vivaient il y a plusieurs siècles.

Au départ, les poèmes étaient chantés oralement, ils n'étaient pas écrits sur papier. Avec l'aide du retardement, l'interprète ou l'auteur direct a cherché à attirer une attention supplémentaire sur la situation décrite.

Deuxièmement, c'est la loi de la double motivation des événements. Essayant d'étudier et de comprendre les âmes des gens, de trouver des explications à leurs actions, l'homme antique s'est toujours arrêté aux mouvements de l'âme humaine, qui étaient soumis non seulement à sa volonté intérieure, mais aussi à l'intervention des dieux.

Troisièmement, c'est la loi de l'incompatibilité chronologique dans le temps des mêmes événements décrits. Dans cette situation, l'auteur d'un tel poème a agi comme une personne très naïve qui pensait que s'il commençaitdécrire deux événements en même temps, cela semblera contre nature à tout le monde.

Une autre caractéristique des poèmes héroïques épiques est un grand nombre de répétitions. Parfois, ils représentent jusqu'à un tiers de l'ensemble du texte. Il y a plusieurs explications à ce sujet. Initialement, ces œuvres étaient transmises exclusivement oralement. Et les répétitions sont une des propriétés obligatoires de l'art populaire. Cette description comprend constamment des formules qui se répètent constamment, par exemple des phénomènes naturels qui sont en fait assemblés selon des pochoirs.

Les épithètes permanentes qui les ornent sont attribuées à des objets, héros ou dieux spécifiques. Les auteurs utilisent constamment des comparaisons épiques lorsqu'ils essaient de rendre l'image aussi visuelle que possible. En même temps, le poète essaie de traduire chaque épisode dans le langage de la comparaison, en le transformant en une image indépendante.

Souvent utilisé dans un poème de ce type est la narration par énumération, lorsque l'image n'est pas décrite dans son intégralité, et les épisodes semblent être enfilés sur une tige d'intrigue.

Dans presque toutes ces œuvres, on peut trouver une combinaison de fiction avec des détails réalistes, des événements et des phénomènes qui se sont réellement produits. En conséquence, la frontière entre la fantaisie et la réalité est presque complètement effacée.

L'Iliade

Le poème épique grec ancien "Iliade", écrit par Homère, est un exemple frappant d'une œuvre de ce genre. Il décrit la guerre de Troie; le poème est apparemment basé sur des contes folkloriques surles exploits des grands héros de l'époque.

Selon la plupart des chercheurs, l'Iliade a été écrite aux IXe-VIIIe siècles av. Le travail est principalement basé sur des légendes qui se rapportent à l'ère crétoise-mycénienne. Il s'agit d'un poème monumental, composé de 15 700 vers, écrit en hexamètre. Il a ensuite été divisé en 24 chansons par des philologues alexandrins.

L'action du poème se déroule dans les derniers mois du siège de Troie par les Achéens. En particulier, un épisode qui couvre une très courte période de temps est décrit en détail.

La description du mont Olympe avec les dieux assis dessus a une signification sacrée. De plus, les Achéens et les Troyens les honorent. Les dieux s'élèvent au-dessus de leurs ennemis. Beaucoup d'entre eux deviennent des participants directs à l'histoire, aidant l'un ou l'autre camp adverse. De plus, certains événements sont dirigés ou causés par les dieux eux-mêmes, ils ont souvent un impact direct sur le cours des événements.

Mahabharata

L'ancien poème épique indien "Mahabharata" est l'une des plus grandes œuvres existantes au monde. C'est un complexe assez complexe, mais en même temps extrêmement organique, de récits épiques de nature très différente - théologique, didactique, politique, cosmogonique, juridique. Tous sont unis selon le principe du cadrage, considéré comme typique de la littérature indienne. Cet ancien poème épique indien est devenu la source de la plupart des images et des intrigues qui existent dansLittérature d'Asie du Sud et du Sud-Est. En particulier, il prétend que tout dans le monde est ici.

Il est impossible de dire exactement qui était l'auteur du Mahabharata. La plupart des chercheurs le considèrent comme le sage Vyasa.

De quoi parle le poème ?

Au cœur du poème épique "Mahabharata" se trouve une querelle entre deux groupes de cousins, initiée par le fils aîné de Dhritarashtra, Duryodhana, avide de pouvoir et traître. Son père lui fait plaisir, sans même prêter attention aux sages qui le condamnent. Le conflit culmine dans la bataille de 18 ans sur le champ de Kurukshetra. C'est ce que raconte le poème épique "Mahabharata".

Il est intéressant de noter que la confrontation entre les Kauravas et les Pandavas a une base mythologique. Ici, comme chez Homère, les dieux ont une influence directe sur le développement des événements. Par exemple, Krishna soutient les Pandavas, qui gagnent en conséquence. Dans ce cas, presque tous les principaux participants à la bataille meurent. L'aîné Pandava, repentant à cause de ce bain de sang, va même quitter le royaume, mais des proches et des sages le convainquent de rester. Il règne pendant 36 ans, ne cessant de se reprocher l'extermination d'amis et de parents.

Il est intéressant de noter qu'en même temps, le héros épique central de ce poème est Karne, qui dévoile le plan de Krishna sur l'inévitabilité de la bataille de Kurukshetra afin d'exterminer les démons incarnés en tant que kshatriyas. C'est après la mort de Karne que la défaite des Kauravas sur le champ de bataille est devenue inévitable. Le début des cataclysmes cosmiques témoigne de la fin du Dvapara Yuga et du début du Kali Yuga. La mort de Karna est décriteplus que la mort de l'un des personnages. Vous savez maintenant de quoi parle le poème épique Mahabharata.

Beowulf

Dans la littérature occidentale, "Beowulf" est considéré comme un modèle de ce genre. Il s'agit d'un poème épique anglo-saxon dont l'action se déroule sur le territoire du Jutland (il s'agit d'une péninsule qui sépare la mer du Nord et la mer B altique, elle appartient actuellement au Danemark et à l'Allemagne). Les événements sont décrits avant même que les Angles ne déménagent en Grande-Bretagne.

Le travail se compose de plus de trois mille lignes, qui sont écrites en vers allitératifs. Le poème lui-même porte le nom du personnage principal. Apparemment, l'épopée a été créée au 7ème ou 8ème siècle après JC. En même temps, il fut conservé en un seul exemplaire, qui faillit mourir dans la bibliothèque de l'antiquaire Cotton en 1731. Malgré le fait qu'il existe des doutes fondés sur l'authenticité de ce texte, puisque la liste survivante ne fait référence qu'au XIe siècle, c'est "Beowulf" qui est considéré comme le poème le plus ancien de l'Europe "barbare", qui est descendu à nous dans son intégralité.

Contenu de l'œuvre

Maintenant, attardons-nous sur ce que raconte le poème épique "Beowulf". Fondamentalement, il raconte la victoire du protagoniste sur les terribles monstres Grendel et sa propre mère, ainsi que sur le dragon, qui a régulièrement attaqué son pays.

Au tout début, l'action a été déplacée en Scandinavie. La ville de Heorot est décrite, sur laquellePendant 12 années consécutives, un terrible monstre a attaqué, tuant de nobles et meilleurs guerriers. Le seigneur de guerre Beowulf décide d'aller au secours de ses voisins. Il bat à lui seul Grendel dans un combat nocturne, le privant de son bras. Sa mère, qui surgit des fonds marins, va le venger, mais Beowulf la bat aussi, se rendant dans son antre au fond de la mer.

Dans la deuxième partie de cet ouvrage, le protagoniste devient déjà le roi des Gètes. Cette fois, il doit combattre le dragon, qui ne peut oublier l'empiètement sur les trésors qu'il garde. Après avoir tué le dragon, Beowulf lui-même est gravement blessé. Il est à noter que l'auteur ne considère pas la mort imminente d'un chef militaire comme une tragédie, la décrivant comme une fin digne d'une vie grande et glorieuse. Quand il meurt, l'équipe le brûle solennellement avec le trésor de ce même dragon sur un bûcher funéraire.

Comme dans la plupart des autres œuvres germaniques antiques épiques, une grande attention dans "Beowulf" est accordée aux discours prononcés par les personnages. C'est en eux qu'il est possible de révéler leur esprit, leur caractère, leur valeur, de comprendre ce qui était exactement à l'époque considéré comme un idéal. Les caractéristiques de ce poème sont des intrigues supplémentaires, des digressions lyriques, des histoires de fond qui sont constamment utilisées par l'auteur.