Gertrude Stein : biographie, citations, livres

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Gertrude Stein est entrée dans l'histoire comme une innovatrice et une révolutionnaire littéraire. Cette femme a porté l'idée de la liberté par rapport aux normes sociales tout au long de sa vie, créant la sienne. Les contemporains l'ont ouvertement calomniée et réprimandée pour son tempérament rebelle. Mais aujourd'hui, Gertrude Stein est un modèle de pensée progressiste et une pionnière du modernisme. Qui est-elle et quel rôle a-t-elle joué dans l'histoire de l'art contemporain ?

Biographie

3 février 1874, une fille est née dans la petite ville américaine d'Allegheny. Elle venait d'une riche famille juive et était le deuxième enfant. Son père s'est engagé avec succès dans la construction et le commerce immobilier et a rapidement constitué un capital décent, dont les enfants ont eu assez pour le reste de leur vie.

La fille s'appelait Gertrude. Dès son plus jeune âge, elle s'est montrée comme une enfant curieuse, a bien étudié à l'école et, sous la direction de son père, est entrée au collège, où elle a étudié la psychologie et la médecine. Cependant, tout cela lui était étranger et les relations avec son père étaient tendues. Ayant passé son enfance entre deux capitales culturelles - Paris et Vienne, Gertrude Stein a immédiatement ressenti une envie de beauté.

Le conflit s'est épuisé avec la mort des parents. Gertrude et son frère aîné Leo sont devenus orphelins à un âge précoce. D'abord, leur mère est décédée d'un cancer, puis leur père est également décédé. Maintenant, les jeunes Stines, avec un énorme héritage et un revenu stable de l'entreprise familiale, ont été laissés à eux-mêmes.

Léo s'installe à Paris, où il loue un petit appartement rue Fleurus, 27. Bientôt, à la sortie de l'école, sa sœur s'installe également avec lui. C'est à partir de ce moment que commence la tumultueuse vie créatrice de Gertrude.

La maison cosy des Stynes derrière le jardin du Luxembourg s'est rapidement transformée en un havre bohème. Leo était critique d'art et s'occupait d'acheter et de collectionner des peintures d'artistes talentueux, mais pas encore reconnus, travaillant dans une nouvelle direction (le cubisme).

Gertrude Stein dans le cercle de l'intelligentsia parisienne pouvait se vanter d'un goût et d'un flair esthétiques élevés. Elle était instruite, intelligente et en même temps à la langue acérée, donc son opinion était non seulement écoutée, mais parfois ils avaient peur d'elle. Elle a inspiré et soutenu de nombreux artistes et écrivains en herbe et a réuni autour d'elle un véritable cercle créatif. Malgré un tel emploi public, Gertrude a consacré du temps à son propre génie de l'écriture, même si elle n'a pas été immédiatement appréciée par la critique.

Amour éternel

À propos de la vie personnelle d'une Américaine éprise de liberté, on sait avec certitude qu'elle préférait la société féminine. Elle avait beaucoup d'amis masculins, maisson cœur n'appartenait qu'à Alice Toklas. Ils se sont rencontrés en 1907 et sont inséparables depuis. Alice a voyagé à travers l'Europe et a décidé de rencontrer son compatriote à Paris. La rencontre s'est avérée fatidique. Tout Paris bavardait sur leur relation. C'était un défi ouvert à la société. Le couple était inséparable jusqu'à la mort de Gertrude.

Grande Mère du Modernisme

En littérature, Stein est connu comme un innovateur. Elle ne pense pas à la légèreté du style et expérimente toujours des textes, des phrases, des aphorismes ambigus. Comme son ami artiste Picasso, Gertrude Stein était plus préoccupée par la forme que par le fond. Elle a été l'une des premières dans l'histoire de la littérature à utiliser la technique du courant de conscience sans signes de ponctuation dans le récit. C'est cette qualité - découvrir de nouvelles facettes du mot - qui a ensuite formé la base du modernisme, et l'écrivain elle-même a été appelée la grand-mère du style.

Malgré les exigences de l'époque et les traditions qui se sont développées en littérature, Gertrude Stein n'a pas voulu adapter ses créations, même si les critiques acerbes ont profondément blessé l'écrivain. Elle désirait avec zèle être reconnue de son vivant, mais ses contemporains la considéraient comme étrange.

Livres et citations célèbres

L'œuvre littéraire de Stine est souvent identifiée à la peinture. Chaque mot de l'œuvre, tel un trait de peinture, tombe sur du papier-toile et chacun est égal. Les célèbres livres de Gertrude Stein ("Ida", "Three Lives") ont été écrits en grande partie sous l'influence de grands classiques (Shakespeare, Flaubert), et ils sentent aussi la relation avec les écrivainscontemporains (Hemingway, Fitzgerald), avec qui elle était amie, qu'elle soutenait. Il s'agit d'une synthèse unique d'avant-garde européenne et de saveur américaine. En outre, des œuvres poétiques, des conférences sur la littérature et les célèbres aphorismes de l'écrivain novateur ont atteint le lecteur moderne.

Critique

L'une de ses premières créations, écrite en 1909, fut le roman Three Lives. Gertrude Stein a parlé de trois destins de femmes, de trois personnages. L'action se déroule en Amérique, à Bridgepoint. La narration est plutôt sobre, plus tard elle a reçu la définition de "l'anesthésie émotionnelle". Les critiques, utilisant la corrélation de la prose avec la peinture, ont souligné l'influence de l'artiste français Cézanne dans la création de l'héroïne de Good Anna. La syntaxe libre et la sexualité ouverte de l'héroïne Melancta donnaient le droit de faire référence à l'amitié entre Stein et Picasso. Mais l'influence du fauviste Matisse se fait le plus sentir dans le personnage de Quiet Lena.

En 1937, un autre livre important est sorti. C'était une histoire franche sur sa vie, que Gertrude Stein n'a pas immédiatement décidée. "Autobiographie de tout le monde" - c'est le nom de l'œuvre. Sur les pages du livre, le lecteur se familiarise non seulement avec les principaux jalons, personnes et expériences de la vie de l'auteur, mais également avec son estime de soi. Le livre détaille le voyage de Stein aux États-Unis après une absence de 30 ans et les changements qui ont eu lieu dans le pays. L'ouvrage est rempli d'aphorismes ludiques et mystérieux, dont Gertrude Stein était si inventive. Soit dit en passant, les citations de ses œuvres sont une étude distincte etcasse-tête pour les critiques.

Reconnaissance

1940 fut un tournant pour toute la France. L'occupation par les Allemands, la guerre paralysent un temps la vie créative de Paris. La situation de Gertrude était compliquée par le fait qu'elle était juive. On lui a proposé de partir pendant un certain temps, mais, étant déjà une dame âgée, elle a décidé de faire confiance au destin et de rester dans une maison de campagne. En 1944, la situation alarmante s'apaise et l'écrivain retourne sain et sauf dans son Paris natal. Cependant, deux ans plus tard, Gertrude Stein est terrassée par un diagnostic de cancer. La seule chose qui m'a sauvé de la douleur était la morphine. Le 27 juillet a été une opération difficile. Son cœur d'écrivain s'est brisé…

De son vivant, Gertrude Stein n'a jamais reçu de reconnaissance publique. Pour tous ses efforts et ses expériences créatives, elle a été ridiculisée, trahie et désapprouvée. Ce n'est qu'au milieu du siècle dernier que l'on parle positivement de l'écrivain. Les livres de Gertrude Stein ont été traduits dans de nombreuses langues, dont le russe, et ont reconstitué le fonds d'or de l'art mondial. Et l'écrivain elle-même a été classée parmi les classiques de la littérature américaine.

Art Muse

Sa personnalité était multiple et en même temps mystérieuse. Stein s'exprimait ouvertement, était libre de tout préjugé, mais était sensible aux critiques des autres. Une personne aussi controversée ne pouvait tout simplement pas passer inaperçue des maîtres de l'art. Ainsi, Pavel Chelishchev (le fondateur russe du surréalisme mystique) a utilisé l'image de Gertrude pour peindre la toile "Phenomena". L'œuvre non moins célèbre est le "Portrait de Gertrude Stein" -création de Pablo Picasso.

L'écrivain apparaît au cinéma: dans le long métrage "Les modernistes" (1987), dans "Midnight in Paris" de Woody Allen (2011). L'image de Gertrude est présente dans des oeuvres littéraires: "La fête qui est toujours avec vous" d'Hemingway et "La mascarade" de Satterthwaite. Les textes poétiques de Stein ont été mis en musique à différentes années par les compositeurs américains Virgil Thompson (1934) et James Tinney (1970). Aujourd'hui à New York, à Bryant Park, il y a un monument à l'écrivain.

Faits intéressants

• De nombreux artistes de l'époque ont tenté d'entrer dans la maison de Gertrude Stein. Qui s'est tourné vers l'écrivain pour un conseil personnel, qui pour un soutien, qui pour une critique "raisonnable". Ses invités célèbres étaient Ernest Hemingway et Scott Fitzgerald, à qui Gertrude Stein a elle-même donné la définition de la « génération perdue » - les premiers adultes qui ne pouvaient pas trouver leur place dans la vie.
• Le frère aîné de Gertrude, Leo Stein, n'a pas approuvé la décision de sa sœur de vivre avec Alice Toklas. Il a exprimé sa protestation en quittant la maison de la rue Fleurus et en rompant les relations familiales avec Gertrude.
• Malgré le fait que Gertrude Stein était une étoile directrice et une riche source de connaissances théoriques pour de nombreux génies de l'art en herbe, elle a estimé son propre talent d'écriture modestement, et un long travail acharné n'a souvent reçu aucune réponse de la société. La déception était renforcée par le fait qu'elle jouissait du respect et de l'admiration de ses "élèves" alors qu'ils étaient inexpérimentés. Avec reçuconfessions, ils coupaient souvent les amitiés et parlaient même négativement de la personnalité de l'écrivain.