Les meilleures performances de Moscou : classement

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Les affiches de Moscou regorgent d'offres diverses: classiques et comédie, drame et mélodrame, parodie et tragédie. Quelles sont les meilleures performances à Moscou à choisir: des entreprises de haut niveau ou des productions scandaleuses de réalisateurs à la mode ? Quelles productions présentent des acteurs bien connus, dont la performance est si désirable à voir ?

Nous portons à votre attention un aperçu des performances modernes, qui sont guidées non seulement par le public, mais aussi par des réalisateurs, des acteurs et des critiques. Nous vous aiderons à comprendre cette abondance et à présenter le classement des meilleures performances à Moscou - un reflet de la vie moderne dans le répertoire classique. Après tout, si le théâtre se limite exclusivement aux classiques sous sa forme inchangée, il risque alors de devenir « académiquement mort » (V. I. Nemirovich-Danchenko).

"Triptyque" (Atelier Piotr Fomenko)

Les meilleures performances de Moscou ont lieu ici. Une production à grande échelle du "Triptyque" de P. Fomenko a ouvert à un moment donné la petite salle du théâtre. La base littéraire de la production est constituée des œuvres de Pouchkine "Count Nulin", "The Stone Guest", des scènes de "Faust". Trois mouvements, deux entractes.

La première partie est légère, aérienne, dans l'esprit du réalisateur: des balançoires, des poèmes, « une anecdote sentimentale sous forme poétique ». Dans la deuxième partie P. Fomenkotransfère les téléspectateurs et la ville espagnole de pierre. Pierres tombales, treillis, monastère, prière. Tout cela confond la non-évidence. La troisième partie est le dénouement, où le spectateur plonge dans une mer tout à fait réaliste puis, avec la scène et les acteurs, est recouvert d'une vague de soie.

Toutes ces métaphores, illusions, associations excitent et impressionnent: "Dans cette cabine en bois, vous pouvez, comme dans l'univers, parcourir tous les niveaux à la suite, descendre du ciel à travers la terre jusqu'en enfer." C'est ce que propose P. Fomenko à ses téléspectateurs.

Le jeu talentueux de Kirill Pirogov, Galina Tyunina, Karen Badalov est un véritable "paradis" pour les "gourmets" théâtraux.

"Eugene Onegin" (Théâtre Vakhtangov, directeur - Rimas Tuminasov)

Cette performance mérite d'être regardée pour voir comment le réalisateur brise les stéréotypes du flair poétique, du lyrisme et du rythme dans la construction des phrases. La performance est d'auteur, elle ouvre de nouvelles facettes dans le caractère des personnages et l'intrigue. C'est ce qu'on appelle la performance-impression-réflexion.

L'ensemble de la production se déroule dans une brume brumeuse. Cela ressemble plus à un fantasme qui brille à travers les vices russes et rend la vertu évidente. La vie russe est présentée visible et tangible, ses mauvais côtés sont montrés avec humour et sophistication.

Mais l'essentiel est une galaxie d'acteurs qui rendent la performance irréprochable: S. Makovetsky, V. Dobronravov, M. Sevrinovsky, V. Vdovichenkov, Y. Borisova, I. Kupchenko, M. Volkova, N. Vinokurova, L. Maksakova.

"La Mouette" (Théâtre"Satyricon")

Le grand excentrique Y. Butusov déjoue le destin des acteurs dans la pièce. Les héros de cette pièce sont des clowns, des idiots gais et gais, des fous pensifs et des beautés vieillissantes qui ont joué la prima. Ce qui se passe sur scène est inventif et spontané. Madame Arkadina, les yeux rivés, ressemble à une sorcière, dans le final Treplev tentera de noyer sa mère dans une salle de bain rouillée, et Butusov dansera une danse inconnue.

Ici, vous verrez les étoiles brillantes du "Satyricon" - Polina Raikin, Timofey Tribuntsev, Agrippina Steklova, Lika Nifontova. Et au fait: The Seagull a reçu le Golden Mask pour la mise en scène, pour lequel les meilleures performances à Moscou ont été nominées.

Anarchie (Théâtre Sovremennik)

L'intouchable "hooligan" Garik Sukachev est le metteur en scène de la pièce, et Mikhail Efremov dans le rôle de Billy "Miscarriage" est le metteur en scène de cette action anticonformiste basée sur la pièce du Britannique Mike Packer. L'effet produit par la performance est comparé à une "bombe" - si inhabituelle, divertissante et différente de "Sovremennik". Qu'est-ce qu'il y a sur scène, querelles d'ivrognes et démagogie anti-gouvernementale !

L'histoire de punks âgés qui se regroupent dans l'espoir de gagner de l'argent est spectaculaire et captivante. En compagnie de M. Efremov, vous verrez D. Pevtsov, V. Mishchenko, M. Selyanskaya, O. Drozdova

"N° 13D" (MKhAT, mis en scène par V. Mashkov)

Chaque amateur de théâtre de la capitale à la question: « Quels sont les meilleurs spectacles de comédie à Moscou ? », répondait invariablement: « Numéro treize ». La production a duré dix ans etaccompagné de salles pleines constantes. Mais en 2012, elle a été retirée du répertoire du théâtre.

Le spectacle a été relancé.

Avec un nouveau casting et un nouveau format à la mode, voilà comment la pièce hilarante basée sur l'histoire folle de Ray Cooney est de retour. Au lieu de Vanguard Leontiev, le rôle d'un politicien qui aspire à "se livrer à la passion" avec sa secrétaire est joué par Igor Vernik. Le rôle du "cadavre" est interprété par l'immuable Leonid Timtsunik. La secrétaire dévouée - la «vierge malchanceuse», qui a joué dans la dernière production d'Evgueni Mironov, et maintenant de Sergey Ugryumov, a toujours une peur folle de sa mère et de sa nourrice. La charmante Paulina Andreeva (secrétaire) et la touchante Irina Pegova (nonne) se précipitent autour de la scène en lingerie en dentelle.

Dans le numéro treize, tout étincelle, tombe et explose. La performance est pleine d'effets spéciaux et même de vidéo plein écran. En général, il y a suffisamment d'attractions. Apparemment, Mashkov invite le spectateur à faire une pause dans l'absurdité de la vie et à regarder l'absurdité sur scène.

La fin vidéo-comique ajoute quelques avantages au remake: la mouette "Tchekhov" vole vers Kamergersky Lane, réussissant à frapper l'aigle à deux têtes du Kremlin et Big Ben en cours de route. En général, la comédie agit comme une vitamine sur le public: elle élève parfaitement le ton et améliore l'humeur.

Théâtre pour tout-petits

Quels sont les meilleurs spectacles dans les théâtres à Moscou où vous pouvez aller avec de petits spectateurs ? Après tout, le théâtre est pour eux des émotions, de la surprise et de l'inspiration. K. Stanislavsky a également déclaré: "Les enfants doivent jouer comme des adultes, mais en mieux."

Donc, le plusles meilleures performances pour enfants à Moscou - les cinq meilleures productions que vous devez voir:

• "Peter Pan" (Théâtre Vakhtangov) - le réalisateur Alexander Koruchenkov a impliqué de jeunes acteurs - élèves de "Pike" dans la pièce basée sur la pièce de James Barry.
• "Pippi Longstocking" (The Cherry Orchard Theatre) est une production brillante et burlesque sur la célèbre fille espiègle aux cheveux roux. Une histoire racontée pour les petits qui continuent à croire aux miracles.
• “The Wizard of Oz” (Meyerhold TKTs) – le metteur en scène Lev Ehrenburg présentera une performance magique basée sur le travail de L. F. Baum.

• "Alice Through the Looking Glass" (P. N. Fomenko Workshop Theatre) est une fantaisie classique pour enfants et adultes. Il s'agit des premiers débuts du metteur en scène I. Popovski, qui a transformé la pièce en une performance de conte de fées. En effet, les meilleures performances de Moscou se déroulent dans l'atelier Fomenko, non seulement pour les adultes, mais aussi pour les enfants.
• "Cat's House" (Théâtre de Moscou pour les jeunes spectateurs) - production de G. Yanovskaya basée sur le travail de S. Marshak. La performance se distingue par le fait que le décor est réalisé sous la forme de grands cubes qui tournent vers le public dans différentes directions et, comme des puzzles, composent des images. Et les enfants regarderont la production sur des oreillers situés dans le hall.