Aphorismes de "Woe from Wit" de Griboyedov

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

1824 a été une année assez chargée pour la Russie. Relations compliquées avec la Géorgie, le Caucase ne veut pas passer au statut de "paix". En novembre, Saint-Pétersbourg est en captivité des éléments - l'une des inondations les plus fortes du 19e siècle, qui a coûté des vies humaines et touché douloureusement les couches les plus pauvres de la population. Dans différentes parties de l'empire, des poches de troubles populaires éclatent. Les sociétés décembristes du sud et du nord intensifient leurs activités, préparant un soulèvement. La vie philosophique et politique bat son plein, le pays bouillonne comme une mer déchaînée. Et ce n'est pas un hasard si c'est en 1824 que le public a pris connaissance d'une œuvre étonnante, destinée non seulement à survivre à son créateur, mais aussi à conquérir l'immortalité. Nous parlons de la comédie de A. S. Griboedov "Woe from Wit".

Quelques mots sur l'histoire de la création

L'auteur a travaillé sur le texte pendant environ deux ans, de 1822 à 1824. Lorsque Griboedov a tenté d'imprimer la comédie, la censure a imposé une interdiction sans ambiguïté et inconditionnelle de l'œuvre. Seuls quelques fragments ont vu la lumière, puis avec de gros becs. Cependant, la comédie s'est instantanément répandue dans tout Saint-Pétersbourg dans les listes et s'est éloignée bien au-delà de la capitale. Le texte a été appris par cœur, la popularité de "Woe from Wit" a grandi de jour en jour. Aucun obstacle de l'autocratie ne pouvait empêcher cela. L'une des principales explications du phénomène de la notoriété de masse et de l'amour des lecteurs pour la comédie est sa langue et son style. Littéralement immédiatement, le travail a éclaté en guillemets. Non sans raison dans les journaux de Pouchkine, il y a une entrée selon laquelle la moitié du texte sera incluse dans les proverbes. Il s'est avéré qu'il avait raison. Les aphorismes de "Woe from Wit" sont non seulement devenus une partie intégrante du discours des sections éduquées de la société de cette époque, mais à ce jour nous aident à exprimer nos pensées de manière brillante, juteuse, précise et figurative.

Classification des aphorismes

Dans quel but l'auteur a-t-il si souvent recours à des expressions ailées ? Où se procure-t-il les ressources linguistiques pour leur formation ? Les aphorismes de "Woe from Wit" remplissent plusieurs fonctions dans l'œuvre. Premièrement, ils sont nécessaires à Griboedov pour individualiser le discours des personnages. En effet, chaque personnage de la comédie parle sa propre langue, et les répliques de Famusov sont aussi différentes des paroles de Chatsky que Molchalin l'est de Skalozub. Deuxièmement, les aphorismes de "Woe from Wit" sont requis par Griboyedov afin de donner une évaluation précise, une description précise des personnages de la comédie. Grâce à leur expressivité et à leur capacité, l'auteur révèle l'essence de l'image en quelques mots, alors que dans un discours ordinaire, il aurait besoin de dire une seule phrase. Troisièmement, les aphorismes de "Woe from Wit" permettent de donner une évaluation émotionnelle et figurative des événements mentionnés dans la comédie. Et, enfin, c'est une merveilleuse façon de montrer votre attitude envers quelque chose ou quelqu'un à travers les moyens figuratifs et expressifs de la langue.

Origines des aphorismes comiques

Les aphorismes de "Woe from Wit" ressemblent à des proverbes et des dictons. Elles sont proches des œuvres d'art populaire oral par leur structure interne et leurs modèles de construction. Les linguistes qui ont étudié le langage de la comédie ont depuis longtemps attiré l'attention sur ce fait. Griboyedov, qui a vivement critiqué la domination de l'étranger dans la culture de la noblesse, s'est activement battu pour que la culture d'origine et la langue russe soient mises en avant. Les aphorismes de "Woe from Wit" prouvent que le dramaturge non seulement connaissait remarquablement bien le folklore, mais y voyait également une source inestimable de luminosité et d'expressivité linguistique. De plus, le contenu des proverbes et dictons est familier à tous les locuteurs natifs, quels que soient leur origine et leur niveau social. Leur signification est claire pour le noble, le commerçant, le marchand et le paysan. Ainsi, l'écrivain a mis des idées philosophiques profondes sous des formes aphoristiques, les a rendues proches et accessibles à ses lecteurs de divers horizons.

Se référant au texte: action 1, phénomène 2

Essayons de retenir quelques aphorismes de "Woe from Wit" sur les actions en les analysant. Dans l'Acte 1, Apparition 2, Liza, la bonne et confidente de Sophia, prononce une phrase dont on se souvient encore souvent dans une situation appropriée. Cette expression concerne le fait que la colère et l'amour du seigneur sont tout aussi dangereux et qu'il vaut mieux passer que de se déverser sur nous. "Pourquoi donc?" - tu demandes. Tout est clair sur la colère, mais ce qui est dangereux et mauvais"bons sentiments"? Rappelons-nous Famusov: en public, surtout avec sa fille, il loue avec moralité ses vertus et sa « pudeur monastique ». Et avec ses subordonnés, il se comporte comme un véritable seigneur féodal: il gronde durement Molchalin, gronde Petrushka, sur quoi repose le monde. Et à quelqu'un, mais Lisa est bien consciente de la variabilité de l'humeur du maître. Par conséquent, l'affection de Famusov et son mécontentement lui apparaîtront de côté. Par rapport au temps présent, on peut dire que l'aphorisme correspond à toute situation où le patron abuse de sa position officielle. Les subordonnés ont tendance à être extrêmes et à souffrir.

Se référant au texte: acte 1, phénomène 4

Savez-vous quelle fonctionnalité Griboyedov a apportée à l'œuvre ? "Woe from Wit", aphorismes à partir desquels nous analysons, peut entrer dans des relations linguistiques synonymes et antonymes. Lisa appelle Famusov un "spoiler" et un "windwind". Et lors de la 4ème apparition, il dit à Sophia de lui-même complètement le contraire: "Il n'y a pas besoin d'un modèle différent", alors que lui-même, Famusov, est un exemple à suivre. Dans ce phénomène, le héros a une autre remarque, qui le révèle comme un ardent haineux des étrangers et de ces tendances pseudo-culturelles dictées par la mode. Famusov est un représentant de l'ancien Moscou seigneurial, vivant calmement selon les lois du siècle dernier. Tout ce qui est patriarcal, issu des relations féodales, des lois du servage, lui est cher. Il appelle les destructeurs de "poches et de cœurs" non seulement les vendeurs dans les magasins de mode de Kuznetsky, mais aussi les éditeurs de livres, de journaux et de magazines en général.tous ceux qui sont liés à des pays étrangers. Indigné contre «bonnets et rubans», «auteurs et muses», Pavel Afanasyevich, en tant qu'ennemi de sang, déteste tout ce qui est nouveau, ce qui, d'une manière ou d'une autre, peut ébranler son mode de vie habituel et apparemment inébranlable. Si vous écrivez les aphorismes de Griboedov ("Woe from Wit") recueillis tout au long du texte, qui sont prononcés au nom de Famusov, vous pouvez voir à quel point la vision du monde du héros est rétrograde et éloignée du progrès social. Cependant, nous admettons que beaucoup de ses postulats ne sont pas dénués de raison ! Et les déclarations sur l'imitation des nobles russes à tout ce qui est étranger sont tout à fait applicables à notre époque !

Se référant au texte: acte 1, phénomène 6

Dans l'acte 1, 6 apparition, le personnage principal de l'œuvre, Alexander Andreyevich Chatsky, apparaît sur scène. Les aphorismes de la comédie "Woe from Wit", mis dans sa bouche, sont associés à des proverbes et des dictons. La célèbre remarque sur la "fumée de la Patrie" est synonyme de l'adage selon lequel c'est beau partout, chez soi c'est encore mieux. Non moins précise est une autre affirmation, construite sur la base du proverbe: « c'est mieux là où on n'est pas ». Ou cette remarque: « en qui vous ne trouverez pas de taches ». Vous pouvez immédiatement rappeler le dicton selon lequel il y a même au soleil. Ou la parole biblique de Jésus selon laquelle quiconque est lui-même sans péché peut lui jeter une pierre.

Caractéristique et auto-caractéristique

Comme déjà noté, les aphorismes de "Woe from Wit" de Griboïedov sont un excellent moyen de caractérisation des personnages par l'auteur et agissent en même temps comme un moyen de leurauto-divulgation. Que signifie le fameux « serait heureux de servir » de Chatsky ? Le fait qu'il soit prêt à donner son esprit et ses connaissances, ses talents et sa force à la cause. Mais c'est précisément la cause qu'il est prêt à servir, et non à s'attirer les faveurs de quelqu'un, comme c'était la coutume au XIXe siècle et avec laquelle beaucoup pèchent déjà dans notre siècle, le XXIe. Le carriérisme, la servilité et, contrairement à eux, la conscience et une approche responsable de ce que vous faites, étaient à l'époque de Griboïedov et sont maintenant très courants.

Conflit interne

Un autre aphorisme intéressant de Chatsky sur les maisons qui sont nouvelles et les préjugés qui sont restés les mêmes est intéressant. Il apparaît comme une personne vraiment avancée, très en avance sur son temps, dans des monologues où le servage est critiqué, "Pères de la Patrie", la dépravation, le crime et la cruauté du système serf sont mis en lumière. La vie et les coutumes de la noblesse moscovite sont exposées, à commencer par la langue, qui est un monstrueux mélange de « français et de Nizhny Novgorod », et se terminant par la persécution de l'éducation, de l'illumination et de la liberté. Et quand Famusov, horrifié, appelle le héros un carbonarius qui ne reconnaît pas les autorités et prêche la liberté, on comprend: c'est la caractéristique la plus fidèle et la plus importante de Griboïedov, un héros proche de lui par l'esprit, et l'auto-révélation de Famusov avec son inertie et conservatisme sans bornes.

Classicisme, romantisme, réalisme

La comédie de Griboyedov combine organiquement les trois tendances littéraires. La langue de travail en est un exemple clair. La comédieétait considéré comme un genre bas, et il devait être écrit dans la langue des gens ordinaires, c'est-à-dire familier. Le dramaturge l'a utilisé dans une certaine mesure, obtenant l'effet d'un discours familier animé. Et dans ses aphorismes il y a beaucoup de dialectismes, vernaculaires. Cependant, ses héros appartiennent à la noblesse de Moscou, c'est-à-dire à des couches suffisamment éduquées de la société. D'où la proximité maximale de la langue des personnages avec la langue littéraire russe. Emprunts étrangers ou archaïsmes, les mots de l'ancienne langue slave sont rares ici. Cela s'applique également aux aphorismes. Chacun est simple et direct, et embellit la comédie comme un joyau.